CARACTERÍSTICAS GENERALES DEL TEXTO TEATRAL. La obra teatral se escribe para ser representada en un escenario, por lo que además de los condicionantes propiamente literarios, hay que añadir los derivados del carácter de espectáculo (ha de ser rentable, puesto que hay que pagar a actores, directores, maquilladores, encargados del vestuario y de la escenografía, alquiler de locales, etc.). Todo esto condiciona al autor. Escrita en forma dialogada, conocemos el argumento a través de las palabras de los personajes y de otros códigos. Como norma general, carece de narrador, salvo excepciones (El tragaluz de Buero Ballejo, etc. ). El diálogo en el teatro tiene tres posibles funciones: a) Desarrollar la acción dramática. Podemos saber lo que está pasando por lo que los personajes hablan. b) Informar sobre circunstancias espaciales y temporales. c) Completar la personalidad de los personajes. Dentro del texto dramático podemos distinguir: 1. ESTRUCTURA EXTERNA Se divide en: Actos. Entre ellos se da una ruptura de la continuidad espacial o temporal. En la representación se marca con la bajada y subida del telón, con el oscurecimiento total del escenario. Las obras pueden contar con 2, 3, 5, 7 o más actos.
Escena. Se desarrolla mientras un grupo de actores está en el escenario. Se delimita por la entrada o salida de personajes.
Cuadros. Vienen marcados por un cambio total o parcial del decorado.
Esta estructura interna puede aparecer en prosa, en verso o mezclar ambos (Lorca). Cada una de las intervenciones de un personaje recibe el nombre de PARLAMENTO. Entre las formas elocutivas que adoptan distinguimos: o Diálogo. o Monólogo. Sólo un personaje habla, el resto lo escucha. o Soliloquio. Reflexión del personaje en voz alta. El lector-espectador es el único receptor del pensamiento del personaje. o Aparte. Un personaje se aparta del juego dramático y se dirige al público o a otro personaje en evidente complicidad. Los demás fingen no oír nada o dificultosamente. o Aparente. Un personaje habla por teléfono u otro ausente (inexiste). Habla o finge hablar. El público no ve ni oye al otro personaje. El texto dramático puede tener forma cerrada (Presentaciónnudo-desenlace), o abierta (sucesión de escenas y cuadros sin un espacio o tiempo definidos, con personajes independientes unos de otro, etc. Esta es la fórmula habitual del teatro experimental). 2. ESTRUCTURA INTERNA. No se oye durante la representación. Llega al espectador sólo si aparece en el programa de mano que se entrega junto con la entrada, de lo contrario, habría que leer la obra. Distinguimos:
Título de la obra. Drammatispersonnae Relación inicial de todos los personajes que intervienen. Aportan al lector información sobre edad, parentesco, nombre, relaciones entre ellos. Suelen aparecer por orden de importancia. Acotaciones. Texto normalmente entre paréntesis o en cursiva. Son indicaciones del autor para el director de la puesta en escena. Pueden ser de dos tipos:
1. Referidas a la acción. Indican el lugar, la iluminación, el decorado, los sonidos o ruidos, por dónde entran y salen los personajes, qué hacen, etc. 2. Referidas a los personajes.
Informan sobre el vestuario, gestos de personajes, tono de voz, etc.