Democratizzazione Mediale 2k302u

Democratizzazione Mediale

di Marino D’Amore

Titolo | Democratizzazione Mediale Autore | Marino D’Amore ISBN | 9788891141194 Prima edizione digitale: 2014 © Tutti i diritti riservati all’Autore Youcanprint Self-Publishing Via Roma 73 - 73039 Tricase (LE) [email protected] www.youcanprint.it Questo eBook non potrà formare oggetto di scambio, commercio, prestito e rivendita e non potrà essere in alcun modo diffuso senza il previo consenso scritto dell’autore. Qualsiasi distribuzione o fruizione non autorizzata costituisce violazione dei diritti dell’editore e dell’autore e sarà sanzionata civilmente e penalmente secondo quanto previsto dalla legge 633/1941.

Indice

Cap. 1 – Scenari comunicativi 1.1 La comunicazione e l’uomo 1.2 La Globalizzazione 1.3 Globalizzazione: caratteristiche principali 1.4 Funzionalismo Vs Interazionismo 1.5 L’Industria Culturale 1.6 Industria Culturale: le tappe 1.6.1 Il Cinema 1.6.2 La Radio 1.6.3 La Televisione

Cap. 2 – La Demo-Comunicazione 2.1 Le Democratizzazione Mediale 2.2 Internet: le origini 2.3 I Social Network 2.4 MySpace 2.5 Facebook 2.6 Twitter

Cap. 3 – UGC: i contenuti generati dagli utenti 3.1 Ieri consumatori oggi produttori 3.2 Generated Content 3.3 La web TV 3.4 Gli aggregatori di contenuti: Youtube 3.5 Blip.tv, Brightcove e VEVO

Conclusioni Generali

Bibliografia

Articoli consultati

L’illustrazione in copertina è stata realizzata dall’artista, nonché padre dell’autore, Tonino D’Amore.

Cap 1 – Scenari comunicativi

1.1 La Comunicazione e l’uomo

La comunicazione nasce con l’uomo, più precisamente nel momento in cui quest’ultimo diventa un animale sociale e spende la sua esistenza all’interno di una comunità, inquadrato in una gerarchia sociale strutturata, con un ruolo ben preciso che si esplica in un’articolata rete di relazioni. Nel momento in cui l’essere umano si aggrega in gruppo con altri suoi simili diventa perciò un animale comunicativo, un homo communicans parafrasando Breton¹. Se riflettiamo un momento appare chiaro che in età preistorica dalle tattiche per catturare le prede sino alla diffusione dell’utilizzo di invenzioni come il fuoco o la ruota tutto è avvenuto attraverso la comunicazione, una rudimentale, molto gestuale, forma di comunicazione face to face oppure attraverso le pitture rupestri, sfruttando quindi la dimensione meramente icastica². Possiamo affermare che la comunicazione tout court diventa uno strumento fondamentale ma anche un’esigenza imprescindibile per l’uomo nel momento stesso in cui egli vede apparire davanti ai suoi occhi un proprio simile e instaura con lui un legame, un rapporto fondato su dinamiche dialogiche che immergono entrambi in un contesto relazionale, per quanto connotato gerarchicamente, necessariamente biunivoco e mai unilaterale. Storicamente la comunicazione ha sempre rappresentato una risorsa indispensabile nelle mani del potere, soprattutto quella ufficiale. Per secoli la Chiesa, i principi, i monarchi, si pensi ai pulpiti religiosi tonanti di prediche, alle encicliche e alle bolle papali, agli editti, hanno imposto la loro volontà, realizzato i loro intendimenti, soggiogato intere popolazioni grazie allo strumento comunicativo, grazie ad un messaggio, unico, incontestabile che proveniva dall’alto e che per questo motivo doveva essere necessariamente vero. Attraverso di esso le classi dirigenti che si sono succedute hanno potuto creare e ampliare consenso popolare e soprattutto far credere ciò che reputavano utile a tale finalità, secondo logiche di opportunità politica, traendo beneficio dall’analfabetismo che accomunava gran parte delle popolazioni mondiali fino a pochi decenni fa, lucrando sulla buona fede di queste ultime e sfruttandone la scarsa alfabetizzazione alle tecniche retoricocomunicative che gonfiavano i petti e animavano le gestualità degli oratori politici: figure a metà strada tra i leader e teatranti consumati. Scenario, questo, che ha rappresentato un terreno fertile per il sorgere dei totalitarismi, ossia sistemi politici strutturati su un unico condottiero illuminato, sul quale

accentrare ogni forma di potere secondo dinamiche centripete. Alessandro Magno, Giulio Cesare, Napoleone, fino ai più recenti Mussolini e Hiltler, Saddam Hussein e Bin Laden, capi di stato, leader religiosi, dittatori che aldilà di ogni valutazione storico-etica hanno saputo trascinare masse e creare forme di consenso, a volte al limite del fanatismo più cieco e acritico, unendo sinergicamente alle vittorie militari un uso sapiente delle tecniche di comunicazione³ con cui ostentare le prime. Un’arma in più che attraverso i suoi sottotesti, gli aspetti connotativi e denotativi, i significati e i significanti, il timbro e il ritmo del linguaggio, i toni retorici ha saputo costituire masse osannanti e trasformare intere generazioni in carne da spada e, più tardi, da cannone. Insomma la comunicazione, insieme al denaro e alla forza militare, ha da sempre rappresentato uno strumento di potere, prerogativa di poche élite o di singoli uomini che se sono serviti per persuadere, fidelizzare, sottomettere masse particolarmente influenzabili in questo senso, a volte con risultati migliori e sicuramente meno sanguinosi di quelli ottenuti con l’imposizione della violenza.

1.2 La Globalizzazione

L’insopprimibile esigenza comunicativa dell'umanità, nonché necessità del potere costituito, divenne ancora più impellente a causa della nascita e della non poco faticosa diffusione dei più importanti media, rivelatisi poi veri e propri apripista di quell'impetuosa e inarrestabile evoluzione tecnologica che pervade e connota fortemente l'esistenza dell' homo communicans: il cinema, la radio e più tardi la televisione. Infatti il loro avvento ha ampliato esponenzialmente lo scenario comunicativo, il suo pubblico potenziale e soprattutto le modalità di veicolare il messaggio sotteso a dinamiche di codifica e decodifica, come detto, a cui è legato a doppio filo. Tale ampliamento è figlio di un macrofenomeno che funge da sfondo alla sua evoluzione e che lo accompagnerà fino ad ai giorni nostri, in un progresso inarrestabile e parallelo che sembra non avere conclusione: la globalizzazione. Con questo termine si indica una crescita progressiva delle relazioni e degli scambi in diversi ambiti, il cui effetto principale è una decisa e vigorosa convergenza economica e culturale tra i Paesi del mondo. Un concetto ampiamente analizzato ma non ancora esplicato nella sua totalità, con notevoli implicazioni sociologiche proprio perché funge da contesto pangeatico, da atmosfera esistenziale per la società postmoderna. Una società, questa, in costante mutamento che subisce l’influenza globalizzante mentre è attrice sociale e comunicativa, ma soprattutto realtà proteiforme e, per questo, difficilmente inquadrabile in un fotogramma descrittivo puntualmente esaustivo. Ma torniamo alla globalizzazione come entità che si declina in tanti rivoli come quello economico, sociale, culturale e appunto comunicativo. Sebbene molti preferiscano considerare semplicisticamente l’evidenza di questo fenomeno solo a partire dalla fine del XX secolo, osservatori attenti alla storia parlano di globalizzazione anche nei secoli ati, momenti storici in cui si identificava essenzialmente nell'internazionalizzazione delle attività produttive e degli scambi commerciali. Con globalizzazione, ci si riferisce oltre che allo sviluppo di mercati globali, anche alla diffusione dell'informazione e dei mezzi di comunicazione come Internet, che, grazie ad essa, oltreano le vecchie frontiere nazionali. Il termine globalizzazione è utilizzato anche in ambito culturale ed indica come il rapporto reciproco tra diverse culture appunto sia un elemento caratterizzante

della contemporaneità, sia a livello individuale (migrazioni stabili), sia a livello nazionale (relazioni politiche e commerciali tra gli stati). Spesso ci si riferisce anche all'elevata e crescente mobilità delle persone (turisti, uomini di affari) che si esplica in una permanenza tempisticamente limitata in un determinato luogo. La globalizzazione favorisce lo sviluppo economico di alcuni stati, grazie al decentramento. Esso consiste nello spostare le industrie in paesi sottosviluppati, dove la manodopera ha un costo inferiore. In questo modo si offre lavoro nei paesi più poveri ma, di fatto, si impedisce loro di imboccare una via di sviluppo autonoma. Inoltre la globalizzazione permette la diffusione su scala mondiale di elementi fortemente identitari appartenenti ad una determinata cultura. Ad esempio Halloween è una festa di origine celtica prerogativa dei popoli anglosassoni che da qualche anno coinvolge tutti paesi occidentali. Tale dinamica si riscontra anche per quanto riguarda il modo di vestire, soprattutto quello giovanile, il modo di parlare, i cibi consumati, ecc. Ad esempio prima degli anni '40 era impossibile trovare in Italia e in Europa persone che indossassero le T-shirt, ora è una cosa davvero comune. Nell'immaginario collettivo la globalizzazione è spesso percepita come un fenomeno progressivo, che si è sviluppato nel tempo in modo naturale e che vede la condizione attuale come una fase intermedia tra un generico ato ed un promettente futuro. In realtà il concetto, sotto l’aspetto esplicativo, è tutt'altro che consolidato scientificamente, anche se è entrato a far parte del lessico comune e di quello dei mass media. Su un piano meramente economico, ad esempio, diversi autori sottolineano che il sistema degli scambi internazionali era più globalizzato negli anni antecedenti al 1914 di quanto non sia oggi, perché i sistemi economici attuali sono sostanzialmente a base nazionale e anche quelli di dimensione continentale palesano diversi aspetti di chiusura (come le politiche protezionistiche dell'Unione Europea in ambito agricolo). D'altra parte Amartya Sen, l’economista indiano Premio Nobel nel 1998, sostiene che processi di globalizzazione sono in corso da almeno un millennio, affogando così il concetto e le pratiche che lo caratterizzano nel mare magnum della lunga durata. Tutto ciò invita ad analizzare il concetto con una certa cautela. In ogni caso, nella coscienza dei popoli il fenomeno si sta consolidando insieme alla diffusione di una visione sociale globale e all’impegno concreto per un mondo migliore, aldilà dei propri interessi e confini nazionali. Infatti si parla sempre più spesso, come argomento principe nell’agenda della comunità internazionale, di

globalizzazione dei diritti e, come conseguenza logica, di rispetto per l’ambiente, di eliminazione della povertà, di abolizione della pena di morte ed di emancipazione femminile in tutti i paesi del mondo. L'economista italiano Giancarlo Pallavicini afferma che, anche per effetto della tecnologia, la globalizzazione può essere definita come uno straordinario sviluppo delle potenziali relazioni, non soltanto economico-finanziarie, tra le diverse aree del mondo. Tutto questo fa sì che ciò che avviene in un'area si ripercuota, in tempo reale, su altre aree, anche molto lontane, con esiti che i tradizionali modelli interpretativi socio-economici non sono in grado di valutare correttamente, anche per la simultaneità tra l'azione ed il cambiamento che essa produce, elementi incalcolabili nella portata e nelle dimensioni.

1.3 Globalizzazione: caratteristiche principali

La globalizzazione indica un fenomeno di progressivo allargamento della sfera delle relazioni sociali sino ad un punto che, potenzialmente, arriva a coincidere con l'intero pianeta. Interrelazione globale significa anche interdipendenza globale, per cui, come detto, sostanziali modifiche che avvengono in una parte del pianeta avranno, in virtù di questa interdipendenza, ripercussioni anche in altre aree del pianeta stesso, in tempi relativamente brevi. Ma analizziamo meglio gli elementi costitutivi della globalizzazione. Con essa intendiamo una serie di fenomeni su scala planetaria caratterizzati da un’elevata intensità e rapidità evolutiva e finalizzati a:

1) eliminare le barriere materiali e immateriali che impediscono la libera circolazione di persone, cose, informazioni, conoscenze e idee; 2) uniformare le condizioni economiche, gli stili di vita e le visioni socioideologiche, in particolare in conformità con il modello occidentale.

Le cause che si pongono alla base della globalizzazione si possono rintracciare nelle seguenti:

a) l'avvio di un ciclo politico-economico nei paesi capitalisti di forte ampliamento della sfera economica privata sia all'interno che su scala internazionale; b) la crisi e la fine dei sistemi socialisti in Europa orientale e, in particolare, del paese guida del sistema socialista mondiale: l'Unione Sovietica; c) la rapida crescita e la diffusione di nuove tecnologie informatiche applicate alle telecomunicazioni, sia nelle attività economiche sia nella vita quotidiana, in

grado di ridurre drasticamente i tempi, i costi e gli ostacoli tecnici che riguardano le comunicazioni a grande distanza.

La globalizzazione è prevalentemente riferita al campo economico, sebbene i fenomeni generalmente associati al termine non siano solo relegabili a tale ambito. Essa riguarda sia le relazioni economico-finanziarie sia la comunicazione tout court. Le prime si sostanziano precisamente in un processo di integrazione mondiale, che comporta nel dettaglio:

1) l'eliminazione, come spiegato in precedenza, di barriere, di natura giuridica, economica e cu 2) l'ampliamento su scala internazionale delle opportunità economiche (investimenti, produzio 3) l'inasprimento della concorrenza nei settori interessati dai fenomeni suddetti, che si sostanzi 4) il rafforzamento della interdipendenza tra operatori, unità produttive e sistemi economici in

I settori più fortemente investiti da questi processi e coinvolti nella fase più intensa dell’integrazione sono pertanto quelli legati al commercio internazionale e ai mercati finanziari. In particolare questi ultimi, per la loro forma organizzativa e per la particolare natura dei titoli trattati, sono maggiormente facilitati nella ricerca di opportunità economiche vantaggiose e, nel contempo, hanno potuto sfruttare al massimo le innovazioni tecnologiche per soddisfare queste esigenze. Attualmente, grazie ai sistemi di contrattazione telematici, le maggiori piazze finanziarie mondiali, come New York, Tokyo, Londra e Francoforte, formano virtualmente un unico gigantesco mercato che opera senza sosta, 24 ore su 24, a cui è possibile collegarsi in qualsiasi momento da qualunque parte del mondo. Il fenomeno della globalizzazione è molto difficile da identificare e misurare. La maggioranza degli studiosi, come prima approssimazione, utilizza la partecipazione di un paese al commercio internazionale e ai mercati finanziari internazionali. Dal punto di vista storico, il processo globalizzante in ambito economico non è un fenomeno inedito. Adam Smith (Scozia, 1723-1790), filosofo e iniziatore della scienza economica moderna, definiva gli uomini d'affari del suo tempo uomini senza patria. Nella storia contemporanea, si può parlare di almeno altri due periodi precedenti a quello attuale, connotati da dinamiche di intensa integrazione economicomondiale. Il primo periodo si colloca idealmente nella seconda metà del XIX secolo fino allo scoppio della I Guerra Mondiale nel 1914. Esso segue alla prima rivoluzione industriale e all'affermazione del sistema capitalista in Europa, attraverso una fase d'intensa espansione extra-continentale delle attività finanziarie e della sfera d'influenza politica dei paesi europei. Il secondo periodo si colloca tra le due guerre mondiali (1919-1939), coincidente con la ripresa delle attività economiche su scala internazionale, una ripresa molto rapida dopo le distruzioni legate al conflitto del 1914-18. Tuttavia, la globalizzazione contemporanea presenta alcuni tratti specifici, per intensità e qualità, che la caratterizzano in modo esaustivo e che sono oggetto di attento studio e valutazione. I principali sono:

1) Dematerializzazione: la rivoluzione tecnologica comporta che fattori immateriali quali l'info 2) Iper-competizione: un processo caratterizzato dall’inasprimento della concorrenza nei settor

In relazione allo sviluppo, la globalizzazione presenta aspetti molto controversi, che sono oggetto di intensa discussione e contrapposizione sia tra gli studiosi che tra le forze politiche e sociali. Va precisato che essa non è il frutto di una precisa scelta politica o economica, ma piuttosto rappresenta un fenomeno in larga misura spontaneo e poco controllabile, che ha come epicentro i paesi occidentali. Per gli altri paesi la questione è se e in quale misura partecipare a tale processo, se in modo totale o solo parzialmente. Secondo alcuni studiosi, un ulteriore problema è se esista la possibilità di sottrarsi alla globalizzazione. I principali argomenti a favore della partecipazione traggono origine dalla visione liberista delle relazioni internazionali, basata, appunto, sui vantaggi del libero scambio. Un fenomeno tanto omnicomprensivo presenta numerosi vantaggi:

* l'integrazione economica nel sistema mondiale favorisce gli scambi commerciali e finanziari coi paesi ricchi in quanto essi costituiscono, in generale, un mercato di sbocco per la produzione interna e consentono di ottenere in cambio merci di qualità a prezzi più bassi, inoltre essa rappresenta un mezzo per ottenere, più rapidamente e a minor costo, nuove tecnologie e innovazioni; * la mobilità delle persone e l'accesso ai sistemi di telecomunicazione sono diritti civili sempre più sentiti e avvertiti come irrinunciabili; poiché catalizzano la formazione e il miglioramento del capitale umano, favorendo anche per questa via, l'innovazione tecnologica e il miglioramento delle condizioni di vita di un dato paese; * l'inserimento organico del sistema politico ed economico di un paese in quello internazionale rafforza la difesa dei diritti civili, limita la capacità di controllo autoritario della società civile, vincolando i governi a comportamenti responsabili.

A fronte di questi aspetti positivi, il coinvolgimento nel processo globalizzante solleva numerosi problemi che richiedono interventi correttivi:

1) dopo il processo di liberalizzazione avviato dai paesi industrializzati, i mercati internaziona 2) le risorse per lo sviluppo offerte dai mercati internazionali non danno garanzie sufficienti di 3) la globalizzazione può offrire importanti opportunità per la crescita economica a patto che v

La globalizzazione ha suscitato reazioni e critiche anche più radicali, tendenti ad un rifiuto della partecipazione al processo, in economisti e scienziati come Ernst F. Schumacher, Wolfgang Sachs, Serge Latouche, critiche che discendono dalle visioni anticapitalistiche sulle cause e sui rimedi rivolti alla povertà:

* la partecipazione organica e indistinta, senza tener conto delle identità culturali ed economiche, al sistema internazionale può limitare indebitamente e in maniera incontrollabile la capacità di autodeterminazione dei popoli, la partecipazione democratica alle decisioni pubbliche e la libertà di scelta dei governi democratici;

* i vantaggi della globalizzazione sono comunque riferiti al modello di vita occidentale e, nell'ipotesi che gli obiettivi di sviluppo di altri paesi siano coerenti con tale modello, vi possono essere e vi sono criteri di benessere economico diversi, che necessitano di mezzi alternativi a quelli offerti dalla globalizzazione;

* l'accesso alle risorse della globalizzazione comporta necessariamente il loro utilizzo come veicoli di dipendenza e di uniformazione al modello di vita occidentale, con la conseguente distruzione dei modelli di vita locali e delle loro risorse umane, culturali e ambientali.

La domanda di fondo è: siamo di fronte a qualcosa di nuovo, un qualcosa che si è andato concretizzando negli ultimi decenni in virtù della coincidenza di alcune prepotenti innovazioni politico-tecnologiche, oppure l'attuale è solamente uno stadio avanzato di un processo che continua da lungo tempo e che ha conosciuto solo recentemente un’impetuosa accelerazione? A qualsiasi ambito si applichi (economico, comunicativo, sociale, culturale, etc.) questo rimane un quesito chiave nel dibattito in corso. Ai fini della nostra trattazione ci rifaremo a quanto sostenuto da R. Robertson, teorico di una globalizzazione come ambito unitario, per lui grande importanza rivestono i meccanismi culturali di integrazione; in tal

modo cresce la consapevolezza di un mondo inteso come un tutto e tale coscienza agevola decisamente l'interdipendenza e l'integrazione sociale. Per il sociologo e politologo A. Giddens⁴, la globalizzazione non è altro che l'intensificazione di relazioni sociali mondiali che collegano tra loro luoghi anche distanti, tanto che eventi locali possono essere determinati da altri sorti a distanze estremamente ampie; tale processo si palesa come dialettico e dialogico perché il segno di tale mutamento non è esattamente determinato, ma varia secondo congiunture e contingenze contestuali: politiche, economiche e culturali. Ciò che appare chiaro e unanimemente riconosciuto è che alcune delle componenti fondamentali del fenomeno globalizzante, sono rappresentate dai concetti di relazione, interconnessione e di condivisione di culture, abitudini e destini. Questo far parte di un tutto indistinto, omogeneo e omogeneizzante è permesso dalla comunicazione, che a sua volta è un concetto complementare e strettamente correlato a quello della globalizzazione e come quest’ultima sempre work in progress: le due facce della stessa medaglia. Quindi è opportuno analizzare anche la comunicazione tout court e le evoluzioni che ne hanno caratterizzato lo sviluppo.

1.4 Funzionalismo Vs Interazionismo

La società e le dinamiche che la caratterizzano, durante il secolo scorso, sono state oggetto di diverse analisi, facenti capo ad altrettante teorie sociologicointerpretative di provenienza statunitense. In un primo momento lo scenario sociale è stato visto come una sorta di macrorganismo composto da un insieme di parti interconnesse tra di loro, la cui relazione, il cui scambio costante ne consente il funzionamento. Nessuna di queste parti, quindi, può essere compresa isolandola dalle altre, ma solamente nel suo contesto. Tale teoria costituisce l’ossatura teorica del funzionalismo e vede tra i suoi principali esponenti Emile Durkheim, Max Weber⁵ e Talcott Parsons (il cui approccio è definito struttural funzionalista) . I rapporti che intercorrono tra le parti della società sono di tipo funzionale, ovvero ogni elemento svolge un particolare compito che, unito a tutti gli altri, concorre a creare e a mantenere funzionante quell'apparato che noi chiamiamo società. Esiste dunque, per il funzionalismo, uno stato di equilibrio, che si ha quando ogni suo elemento svolge correttamente il proprio compito. La società quindi è considerata come una globalità di strutture sociali e culturali (costumi, credenze, riti, tecniche, azioni sociali, ecc.), relazionate fra loro, la cui funzione è quella di contribuire a preservare quelle condizioni essenziali per l'esistenza del sistema sociale indagato. Gradualmente tale analisi interpretativa, a causa di contingenze di tipo storico, politico, come l’opposizione a sistemi normativi troppo uniformanti che non considerano affatto la differenziazione sociale, lascia il posto ad un altro modello descrittivo, secondo dinamiche di progressiva sostituzione e non di repentina eliminazione, rappresentato dall’interazionismo simbolico. Esso sposta la lente d’ingrandimento dalla società all’individuo. Infatti questo tipo di sociologia interpretativa, che tra i suoi maggiori esponenti vede George H. Mead, sostiene che le società umane, lungi dal porsi come totalità, funzionano in quanto sistemi composti da individui che hanno un Sé, attori sociali che raccolgono informazioni dalla realtà circostante e dalle azioni degli altri per poter così elaborare delle linee di condotta⁷. Il comportamento umano, pertanto, rappresenta il risultato di mediazioni sociali e non di semplici reazioni figlie di istanze meccanicistiche. L’uomo vive dentro un universo simbolico subendone gli stimoli, a loro volta catalizzati dall’interazione sociale, ma questi necessitano di una valenza semantico-sociale, devono cioè essere dotati di senso e di valore. Per Mead in ogni atto la risposta di un

individuo al gesto di un altro si identifica con il significato di quel gesto, che viene quindi definito dal genere di risposta che riceve. Il ricorso all’apparato simbolico consente inoltre all’attore sociale di sollecitare nell’interlocutore diversi tipi di : l’uso dei simboli significanti implica un processo attraverso il quale al gesto emesso da Tizio viene attribuito selettivamente un significato da Caio. Ognuno dei due partecipanti all’azione comunicativa, alla luce del patrimonio semantico proveniente dal proprio background socioculturale, cerca di prevedere come la propria comunicazione verrà interpretato dall’alter⁸ per adattare così i propri comportamenti successivi. Una tale attività predittiva costituisce già un processo simbolico poiché implica la valutazione di specifici significati ed è l’esito di aspettative, inferenze sedimentate nel tempo all’interno di un determinato sistema culturale. L'interazionismo rappresenta l'approccio teorico dominante negli studi della Scuola di Chicago, ripresi inseguito dagli studiosi che ne hanno seguito la scia, i neo-Chicagoans. Ecco le caratteristiche principali:

1.una particolare attenzione viene dedicata agli aspetti processuali sottesi alla relazione tra ind 2.maggiore interesse viene dedicato agli approcci alla realtà sociale che privilegiano il signific 3.l’ordine sociale è perseguibile fino a quando sopravvive l’insieme delle definizioni che gli i

Tali strategie interpretativo-indagatorie vedranno negli anni i loro confini mitigati, rarefatti dalla multidisciplinarietà di altri approcci, dalla crescente complessità della società e dal nomadismo culturale dei propri esponenti: elementi che hanno arricchito, nel tempo, le prospettive speculative di questo campo di studi.

1.5 L’Industria Culturale

Il termine Industria Culturale viene utilizzato per la prima volta da Max Horkheimer e Theodor W. Adorno, due filosofi appartenenti alla Scuola di Francoforte, nell’opera Dialettica dell'Illuminismo (1947) per indicare il processo di mercificazione della cultura. Questo sistema, legato a processi di standardizzazione e razionalizzazione distributiva per rispondere meglio alle esigenze di un mercato di massa, è definito industriale proprio perché profondamente assimilato e affine alle forme organizzative e produttivostrutturali dell'industria piuttosto che a dinamiche logico-razionali. Un’industria che si fa portatrice di istanze ideologiche, caratterizzata da una sorta di feticizzazione dell’elemento culturale generalmente inteso e che fa sì che la cultura stessa sia subordinata alla logica del profitto, in tal modo il valore di scambio detronizza il valore estetico e assurge ad unico vero principio regolatore. L'industria culturale, così si palesa come un sistema che esclude il nuovo considerandolo rischio inutile e poco remunerativo sotto molteplici aspetti e, come conseguenza, elegge lo stereotipo a regola, sia da un punto di vista produttivo sia contenutistico, ammantandola però dei crismi dell’originalità, ma soprattutto della possibilità di scelta in merito che, invece, viene di fatto negata. Caratteristica fondamentale dell’Industria Culturale è una “preordinata integrazione, dall’alto, dei suoi consumatori.” I Mass-Media sono gli strumenti precipui, fondamentali per il processo di sviluppo dell’Industria Culturale stessa. Infatti, secondo Adorno, essi non sono dei meri contenitori neutrali, riempiti, in seguito, di contenuti ideologici ma sono strumenti ideologici per definizione, vere e proprie armi mediatiche per l’affermazione e la diffusione del sistema sopracitato. Tale sistema provoca nel fruitore una sorta di blocco delle facoltà criticoriflessive, un congelamento inconsapevole, funzionale all’affermazione del sistema stesso, sotteso a dinamiche di tipo capitalistico. Climax dell’Industria Culturale è la pubblicità che ammanta l’oggetto di una serie di qualità, simboli e simulacri per lo più illusori, che non hanno nulla a che fare con l’oggetto stesso, ma che il consumatore, privato di coscienza critica, inevitabilmente, confonde con esso¹ .

Secondo Adorno, l’intero sistema capitalistico, continua a sopravvivere solo grazie alla massificazione operata dai media, in quanto l’Industria Culturale non fa altro che rendersi veicolo messianico dell’ideologia capitalistica, indispensabile alla sua sopravvivenza. Questo è lo scenario, causa dello schema interpretativo appena descritto, che si presentava a Horkheimer e ad Adorno. Ora sembra che quella coscienza critica tanto invocata ma mai percepita dai due studiosi si mostri come in una sorta di rivendicazione dirompente, frutto di un’emancipazione da anacronistiche fruizioni ive, e si declini in varie tipologie. Ma prima di descrivere questa nuova realtà proviamo a ripercorrere le tappe, sia cronologiche sia tecnologiche, che hanno caratterizzato l’Industria Culturale.

1.6 Industria Culturale: le tappe

1.6.1 Il cinema

Il primo medium che si pone storicamente come capofila di questa sorta di rivoluzione industriale-culturale, facendosi portatore di quelle istanze ideologiche analizzate da Horkheimer e ad Adorno, è sicuramente il cinema, che oltre ad essere un mezzo di comunicazione incarna una sorta di suggestione icastica che s’imprime a fuoco nell’immaginifico popolare, prima con il muto e poi con il sonoro. Il cinema vede la luce il 28 dicembre del 1895, anno in cui i fratelli Louis e August Lumiére costruirono la prima sala cinematografica al Gran Cafè de boulevard des capucines, dove mostrarono, previo pagamento, l'apparecchio che avevano inventato e brevettato: il cinematographe. Quel giorno furono proiettati dieci film di circa un minuto l'uno, tra i quali un primo piano di uno dei fratelli e sua moglie che davano da mangiare a loro figlio e L'arroseur arrosé (L'innaffiatore innaffiato). L'intento dei fratelli Lumière era quello di dare allo spettatore una rappresentazione credibile della realtà, raggiungendo lo scopo prefissato: infatti, in uno dei loro primi corti, ripresero un treno che rientrava in stazione, idealmente orientata verso il pubblico che reagì scappando dalla sala di proiezione temendo che il treno lo travolgesse. Il cinema fu, almeno inizialmente, mera arte visiva. I film veniva proiettati per lo più in teatri adattati alle esigenze e i proprietari dei locali ingaggiavano dei musicisti per accompagnare la proiezione con la musica, solitamente pianisti che cercavano di adattare, in modo discrezionale, i pezzi suonati con quanto veniva mostrato sullo schermo. Più tardi, lo sviluppo tecnologico permise di creare una colonna sonora sincronizzata con le immagini che poteva essere registrata prescindendo dalle riprese del film. Tale innovazione influenzò anche la dimensione attoriale e le dinamiche recitative, che abbandonarono la dimensione teatrale per abbracciare quella cinematografica che conosciamo tutti. I film sonori vennero inizialmente conosciuti come film parlanti. Il primo film del nuovo corso fu Il cantante di jazz nel 1927 e fu un successo ben oltre le aspettative, nel giro di un paio di anni la nuova tecnologia si impose prima a tutte le altre case di produzione americane e poi a quelle del resto del mondo. Il cinema, prima, vera trasposizione figurativa in movimento del mondo reale, in seguito, tralasciando parzialmente le velleità intrattenitrici, ebbe una funzione documentaristica e didascalica, occupandosi di fatti di cronaca, cerimonie,

guerre, competizioni sportive: una sorta di “proto-tg”. Successivamente ha sviluppato tutte le sue potenzialità finzionali e iconiche dando vita a quel caleidoscopio immaginifico che ancora lo caratterizza: amori contrastati, gelosie, gesta eroiche e disperate saranno i suoi topics principali, arricchiti dai primi effetti speciali¹¹.

Le voyage dans la lune di Georges Méliès.

Il cinema si diffuse in America e in Europa dando vita ad una vera e propria industria, diventando un punto di riferimento mediatico per un' utenza sempre più vasta. L'ultimo, decisivo gradino tecnologico che ha portato il cinema alla concezione moderna fu l'introduzione del colore, che venne adottato più gradualmente rispetto al sonoro. Da tale magma creativo nascerà il cinema di Hollywood, i colossal e i western statunitensi, interpretati da attori letteralmente glorificati, veri e propri idoli, divinità postmoderne, come Rodolfo Valentino, Clark Gable, John Wayne, Gary Grant sino agli attuali Tom Cruise e Brad Pitt. In Italia si affermarono il melodramma sentimentale e il film storico, generi protagonisti delle pellicole nostrane fino all'avvento del fascismo, momento in cui il cinema subì una sorta di involuzione tematica diventando un mero e ulteriore strumento di propaganda. Quindi ci fu il neorealismo di De Sica e le generazioni di registi figli di questa corrente che ne hanno rivisitato gli elementi strutturali contestualmente al loro tempo come Dino Risi, Mario Monicelli, Federico Fellini, Michelangelo Antognoni, i più sperimentali in questo senso, i cui film si avvalsero di attori del calibro di Vittorio Gassman, Marcello Mastroianni, Alberto Sordi, Ugo Tognazzi, a loro volta padri artistici delle nuove generazioni attoriali. Insomma il cinema ancora oggi, anche se ridimensionato dalla comparsa di altri mezzi di comunicazione, svolge un ruolo importante nella dieta mediatica di ognuno di noi, come uno scrigno pieno di emozioni rimaste inalterate, anzi accresciute nel tempo.

1.6.2 La radio

I primi esperimenti che porteranno alla nascita della radio vennero realizzati, tra gli altri, da David Hughes, Heinrich Hertz, James Maxwell, Alexander Popov, Rudolf Hertz, Lee De Forest (inventore del triodo), Nikola Tesla e Guglielmo Marconi. Nel 1894, Marconi lesse il lavoro di Hertz e Tesla sulla telegrafia senza fili e cominciò i suoi esperimenti. Un anno dopo fu realizzato l'esperimento realizzato a Pontecchio (BO), durante il quale fu trasmesso un segnale morse oltre i due km di distanza. Nello stesso anno Tesla comunicò a più di 50 km dal suo laboratorio di New York a West Point. Nel dicembre del 1901 Guglielmo Marconi usò le invenzioni di J.C. Bose per ricevere il segnale radio nella sua prima comunicazione radio transatlantica su una distanza di 2.000 miglia (3.200 km) da Poldhu, Regno Unito, a St. Johns, Newfoundland. Marconi fu celebrato nel mondo per la sua trasmissione. Poco dopo gli fu dato il brevetto e ricevette anche il Nobel insieme a Karl Ferdinand Braun. Il 2 novembre 1920 iniziò le trasmissioni la prima stazione radio, si chiamava KDKA e il primo programma fu il resoconto delle elezioni presidenziali americane. L'anno seguente è la volta della BBC¹². Poco tempo, nel 1922, la Westinghouse costruì altre stazioni a New York, a Chicago e a Springfield. Il 30 maggio 1924 Marconi realizzò la prima trasmissione della voce umana fra Poldhu e Sydney (Australia). Nello stesso anno in Italia, vide la luce l'Unione Radiofonica Italiana (U.R.I.) diventata E.I.A.R. (Ente Italiano Audizioni Radiofoniche) tre anni più tardi. E' il 6 ottobre quando Maria Luisa Boncompagni presentò il primo programma irradiato in Italia. La radio nacque nel bel paese parallelamente all'affermazione del fascismo, ponendosi di diritto come mezzo di celebrazione di quest'ultimo e cassa di risonanza dell'ideologia totalitaria presso un'utenza inizialmente esigua ma in continua e inarrestabile espansione. Infatti la crescente accessibilità economica del mezzo aumentò progressivamente il numero di coloro che ascoltavano con trepidazione le descrizioni gonfie di retorica e demagogia delle gesta militari italiane e si emozionavano con le cronache sportive del leggendario Niccolò

Carosio il quale, da quella “scatola”, raccontò, con l'enfasi che lo caratterizzava, le vittorie mondiali del '34 e del '38. Dopo la guerra l'E.I.A.R. scomparve e dalle sue ceneri nacque la R.A.I. (Radio Audizioni Italiane), il servizio pubblico che accompagnerà la storia italiana degli ultimi cinquant'anni diventandone parte integrante attraverso un processo d'influenza reciproca. La radio del dopoguerra subì una grande trasformazione all'insegna della modernizzazione e del rinnovamento: potenziamento del giornalismo radiofonico (Radiosera), nascita della programmazione nazionale e varo della rete culturale. Lello Bersani, Mario Riva, Enzo Tortora, Corrado, Mike Buongiorno diventarono gli alfieri di tale trasformazione che subisce ulteriori mutamenti dopo una nuova rivoluzione mediatica: quella che vede l'avvento della televisione nel 1954, avvento che influenzerà fortemente la produzione, il consumo e il ruolo del medium radiofonico, costringendolo ad adattarsi alla nuova situazione e ai tempi che verranno fino a quelli attuali. La radio detiene due primati molto importanti: ha rappresentato, da un punto di vista contenutistico (intrattenimento, musica, informazione) il primo focolare domestico-mediatico in grado di riunire attorno a sé intere famiglie di utenti precedendo la tv, ma soprattutto il primo caso in cui, con il fenomeno delle radio private (il periodo dei cento fiori in Italia quando per fare la radio bastava una stanza, un microfono e un mixer), i consumatori hanno varcato la soglia della produzione, dando inizio e concretizzando quella democratizzazione mediale che, sotto altre forme, prosegue ancora oggi e costituisce un fenomeno lontano dal suo completamento definitivo, un fenomeno work in progress.

1.6.3 La Televisione

La data di nascita della televisione viene fatta risalire al 25 marzo 1925 quando l'ingegnere scozzese John Logie Baird ne diede dimostrazione nel centro commerciale Selfridges a Londra, mostrando delle silhouette in movimento. La trasmissione a distanza di immagini, anch'esse in movimento, quelle che comunemente vengono denominate in bianco e nero, riuscì a realizzarla il 2 ottobre dello stesso anno. La trasmissione avvenne dal suo laboratorio alla stanza affianco. La risoluzione verticale era di 30 linee e la frequenza delle immagini era di 5 al secondo. L'anno seguente Baird diede una nuova dimostrazione delle funzionalità e delle potenzialità del nuovo mezzo ai membri della Royal Institution davanti ad un folto gruppo di giornalisti e cronisti dell'epoca. Nel 1927 riuscì ad effettuare una trasmissione da Londra a Glasgow (700 Km) avvalendosi della rete telefonica. Nel 1928 ci fu la prima trasmissione transoceanica da Londra a New York, nonché la trasmissione delle prime immagini a colori. La televisione di Baird fu in seguito definita elettromeccanica perché l'apparecchio di ripresa delle immagini e quello di visione si basavano, appunto, su un dispositivo elettromeccanico inventato il 24 dicembre 1883 da Paul Gottlieb Nipkow, il cosiddetto disco di Nipkow. Ma la parente più prossima, sia in ordine cronologico sia per qualità di ordine tecnologico, del medium che occupa i nostri salotti è sicuramente la televisione elettronica realizzata per la prima volta il 7 settembre del 1927 dall'inventore americano Philo Farnsworth nel suo laboratorio di San Francisco. Ciò che la differenziava in maniera sostanziale da quella precedente era il fatto che sia l'apparecchio di visione che quello di ripresa erano realizzati con un dispositivo elettronico: il tubo a raggi catodici inventato dal fisico tedesco Ferdinand Braun nel 1897. Tale strumento sostituì la tecnologia basata sul disco di Nipkow e gettò le basi per la realizzazione dell'odierna televisione¹³. Le prime diffusioni televisive elettromeccaniche non sperimentali iniziarono a partire dal 1928 negli Stati Uniti e a partire dal 1929 nel Regno Unito e in Germania, caratterizzate da una risoluzione d’immagine molto scadente. La televisione elettronica, si diffuse a partire dal 1936 nel Regno Unito e in Germania, a partire dal 1938 in Francia e dal 1939 negli Stati Uniti. Era una televisione che aveva 400 linee di risoluzione verticale e, per questo, venne definita al tempo televisione ad alta definizione,

offrendo un’immagine significativamente migliore dell’omologa televisione elettromeccanica. Tra gli anni ‘30 e ‘40 la Tv comparirà negli Stati Uniti e in Europa come servizio regolare. In Italia le prime sperimentazioni a riguardo ebbero luogo nel 1939 sotto l'egida del Regime, ma vennero bruscamente interrotte dal conflitto mondiale. Nel 1949 ci fu la trasmissione dalla Triennale di Milano presentata da Corrado, ma il servizio regolare cominciò solo nel 1954, vera e propria data di nascita, unanimemente riconosciuta, della fortunata stagione televisiva italiana. Tuttavia la copertura del segnale raggiunse l'intera nazione solo tre anni più tardi: il 31 dicembre 1956. Il numero degli abbonati all'epoca era decisamente esiguo, circa 360.000 unità, a causa del costo elevato degli apparecchi ricevitori. La televisione si guardava nelle case dei vicini più abbienti, nelle piazze di paese, nei bar, fungendo quasi da livellatore sociale e stimolando una socializzazione trasversale. Era lì che giovedì sera si gustava in compagnia Lascia o Raddoppia, programma condotto da Mike Buongiorno, già conduttore di Arrivi e Partenze basato sulle interviste rivolte alla gente comune che, appunto, partiva o arrivava in stazione. L' italo-americano, negli anni a venire, diventerà un'icona del nuovo panorama mediatico scrivendo tante pagine della sua storia fino ai giorni nostri. Da quel momento il mezzo televisivo conoscerà una diffusione inarrestabile e decisamente congruente con quella che aveva avuto luogo qualche anno prima negli Stati Uniti. Un cammino inarrestabile che partendo dal monopolio del servizio pubblico e ando per l’introduzione del colore, per la nascita delle emittenti private, per il bipolarismo televisivo Rai-Fininvest (poi Mediaset) arriverà sino al digitale terrestre e satellitare, alla televisione tematica, alle web TV, cambiando veste e morfologia e lasciando ad altri mezzi di comunicazione destini di obsolescenza, pronta per un futuro mediatico in cui essere ancora protagonista. ¹ P.Breton, L’utopia della comunicazione, il mito del “villaggio planetario”, UTET, Torino 1995. ² M.D’Amore, Età Mediatiche, ilmiolibro.it, Roma 2012. ³ M.D’Amore, Ibidem. ⁴ A.Giddens, Il mondo che cambia. Come la globalizzazione ridisegna la nostra vita, Bologna, Il Mulino, 2000.

⁵ Furio Ferraresi, Il fantasma della comunità. Concetti politici e scienza sociale in Max Weber, Franco Angeli, Milano 2003. Alberto Marinelli, Struttura dell'ordine e funzione del diritto. Saggio su Parsons, Angeli, Milano 1988. ⁷ Mario Giacomarra, Al di qua dei media, Meltemi, Roma, 2000. ⁸ Mario Giacomarra, ibidem. M.Horkheimer e W.Adorno, Dialettica dell’Illuminismo, Amsterdam 1947, traduzione italiana Einaudi 1966. ¹ M.Horkheimer e W.Adorno. ibidem. ¹¹ Marino D’Amore, Età Mediatiche, ilmiolibro, Roma 2012. ¹² Marino D’Amore, Età Mediatiche, ilmiolibro, Roma 2012. ¹³ Marino D’Amore, Età Mediatiche, ilmiolibro, Roma 2012.

Cap 2 – La Demo-Comunicazione

2.1 La Democratizzazione Mediale

Il sistema mediale è attraversato, attualmente, da profondi cambiamenti soprattutto dopo aver imboccato la strada della digitalizzazione. Un processo che si palesa continuamente intorno noi ma che rimane, per alcuni aspetti e soprattutto per l'utenza finale, ancora sconosciuto nella portata e nelle direzioni che intende intraprendere. Tali cambiamenti hanno inevitabilmente delle implicazioni sociologiche che influenzano la quotidianità comunicativa di ognuno di noi ma soprattutto, cosa più importante, causano profondi cambiamenti del ruolo dell’utenza, che diventa attrice attiva, abbandonando quella ività acritica e inconsapevole che l’ha caratterizzata per anni. Questa nuova età mediatica¹⁴ è riscontrabile su alcuni mezzi di comunicazione più che in altri e in particolar modo sulla Rete per antonomasia: Internet, grazie anche al connubbio con il medium televisivo (IPTV e web TV). Internet, ossia la contrazione linguistica della locuzione inglese interconnected networks (reti interconnesse) è, come tutti sanno, una rete mondiale di computer ad accesso pubblico, attualmente rappresentante il principale mezzo di comunicazione di massa, che offre all'utente una vasta serie di contenuti informativi e servizi di varia natura accomunati da un medesima caratteristica: essere costantemente in contatto con tutto il mondo. La Rete rende quest’ultimo una sorta di villaggio globale, anzi glocale. Internet è il medium della cosidetta glocalizzazione¹⁵, termine introdotto dal sociologo Zygmut Bauman che si costituisce, sia linguisticamente che semanticamente, sulla crasi tra globalizzazione e local e si sostanzia su un’azione caratterizzata da dinamiche di interrelazione tra i popoli, tenendo conto però delle loro peculiarità culturali, delle loro istanze identitarie e di appartenenza territoriale, inquadrate in un contesto storico ben determinato. Il web nel tempo è diventato strumento quotidiano nelle mani di un’utenza sempre più alfabetizzata e fidelizzata, baluardo e simulacro di quel processo democratizzante descritto prima, processo anche sociale come dimostrato dai Social Network: MySpace, Facebook, Twitter, veri e propri catalizzatori di condivisione e relazioni irrealizzabili, almeno apparentemente, nel mondo reale. Per quanto riguarda la televisione occorre puntualizzare che il suo avvento, nel secolo scorso, ha meravigliato tutto il mondo per lo straordinario potere di abolire le distanze e i tempi, riunendo gli utenti in immense comunità transnazionali, ma, ancora oggi, riesce a sorprenderci per la sua capacità di

viaggiare liberamente fra i media, di ibridarsi e offrire la sua presenza al pubblico in forme, in parte o del tutto, nuove. Una nuova esperienza televisiva tout court che, grazie alle potenzialità e alle nuove possibilità che offre, coinvolge l'utente del nuovo millennio con la stessa intensità con cui la vetero tv attirava il suo pubblico. Una nuova concezione del mezzo che mitiga e rinegozia i confini tra i media e i loro contenuti tipici (ad esempio cinema vs tv) e lascia intravedere come tutto il sistema, che ci ha intrattenuto e informato fino ad oggi, mostri segni di cedimento e debba essere analizzato in una prospettiva di più ampio respiro. Tuttavia l'aspetto più caratterizzante, la trasformazione più radicale consiste, per la televisione, nella perdita del suo status di medium di massa, di elargitrice di contenuti diffusi dall'alto verso il basso prodotti secondo modalità industriali, per approdare finalmente nel territorio di quella che potremmo definire democrazia mediale, o meglio, Democratizzazione Mediale. Infatti oggi ci troviamo difronte ad un processo sotteso a dinamiche meccanicistiche di causa-effetto che, almeno allo stato attuale, appare lontano dal suo compimento, evidenziando tutti i risultati raggiunti ma, al tempo stesso, anche tutte le potenzialità inespresse, che possiede in fieri e che possono diventare realtà in un futuro prossimo. La tv vede ridimensionata la sua sacralità, la sua aurea di pulpito postmoderno, il suo carattere di divinità tecnologica portatrice di verità mediatiche assolute e incontrovertibili e al contempo si umanizza, assume le caratteristiche di mezzo di comunicazione al servizio di chiunque voglia usarlo solo perché, in un dato momento e in un dato luogo, ha semplicemente qualcosa da vedere o da dire. Un’evoluzione che quindi muta profondamente il ruolo di quello che fino a poco tempo fa era un semplice consumatore, dando vita ad una nuova, complessa figura spettatoriale quella del prosumer. Esso rappresenta la definitiva emancipazione dell’utente da un'anacronistica ività e la conseguente assunzione di una consapevolezza nuova e affascinante: l'identificarsi in un ruolo fortemente attivo in cui le vecchie classi mediali si livellano fino a formare una grande classe, una sorta di ceto mediatico omnicomprensivo che racchiude in sé categorie prima separate da uno schermo. Uno status, quello del prosumer, cui si può accedere varcando idealmente quello schermo diventato finalmente permeabile, vivendolo attraverso entrambe le sue facce: intrattenere e fruire, in un nuovo scenario che si va costituendo con progressiva continuità e che risponde ad un solo credo: la televisione è uguale per tutti.

2.2 lnternet: le origini

Il progenitore nonché precursore della rete Internet è il progetto ARPANET, finanziato dalla DARPA ( Defence Advanced Research Projects Agency), un’agenzia dipendente dal Ministero della Difesa statunitense. Nell’aprile del 1963 l’informatico Joseph C.R. Licklider manifestò l'intenzione di collegare tutti i computer e i sistemi di time-sharing in un’unica rete continentale, fino a quando l’anno dopo, lasciò l'ARPA¹ per un posto all'IBM, lasciando in eredità l’idea ai suoi successori che si dedicarono al progetto ARPANET. Il contratto per lo sviluppo di quest’ultimo fu assegnato all'azienda da cui proveniva Licklider, la Bolt, Beranek and Newman (BBN)¹⁷ che utilizzò i minicomputer di Honeywell¹⁸ come o. La Rete venne fisicamente costruita nel 1969 collegando quattro nodi: l'Università della California di Los Angeles, l'SRI di Stanford, l'Università della California di Santa Barbara e l'Università dello Utah. L'ampiezza di banda era di 50 Kbps. Negli incontri per definire le caratteristiche, le potenzialità e i posibili sviluppi del nuovo progetto, vennero introdotti i Request for Comments, ancora adesso i documenti fondamentali per tutto ciò che riguarda i protocolli informatici di Internet. Quella che utilizziamo oggi è quindi il risultato dall'estensione di questa prima protoRete, denominata ARPANET. I nodi si basavano su un'architettura client/server e non avano quindi connessioni dirette (host-to-host). Le applicazioni possibili si limitavano fondamentalmente a Telnet e ai programmi di File Transfer Protocol (FTP). In poco tempo però, tra gli anni ’70 e ’80 del secolo scorso, ARPANET diffuse i suoi nodi oltreoceano. Nel 1991 presso il CERN di Ginevra lo scienziato il Tim Berners-Lee definì il protocollo HTTP (HyperText Transfer Protocol): quel sistema che permetteva una lettura cosiddetta ipertestuale, non-sequenziale dei documenti, saltando da un punto all'altro mediante l'utilizzo di rimandi (link o, più propriamente, hyperlink). Il primo browser con caratteristiche simili a quelle attuali, il Mosaic, venne realizzato nel 1993. Esso rivoluzionò profondamente il modo di effettuare le ricerche e di comunicare in Rete. Nacque quindi, come naturale conseguenza tecnologica, il World Wide Web in cui le risorse disponibili erano e sono organizzate secondo un sistema di librerie (library), o pagine, a cui si può accedere utilizzando appositi programmi detti web browser che permettono di

navigare visualizzando file, testi, ipertesti, suoni, immagini, animazioni, filmati. Nel 1993 il CERN decide di rendere pubblica la tecnologia alla base del World Wide Web in modo che sia liberamente implementabile da chiunque lo desideri. A questa decisione fa seguito un ampio e al tempo stesso immediato successo del World Wide Web in ragione delle funzionalità offerte, della sua efficienza e, non ultima in ordine di importanza, della sua facilità di utilizzo. Così ha inizio la crescita esponenziale di Internet che in pochissimi anni porterà la Rete delle reti a cambiare la società umana, rivoluzionando il modo di comunicare, di relazionarsi delle persone e di lavorare, tanto che nel 1998 si arriverà a parlare di nuova economia (New Economy). L’estrema usabilità connessa con l'HTTP e i browser unita a una vasta diffusione di computer per uso anche personale, hanno consentito l’utilizzo di Internet a una massa di milioni di persone, anche al di fuori dell'ambito strettamente informatico, con una crescita in progressione esponenziale. Se prima del 1995 Internet era dunque relegata ad essere una rete dedicata alle comunicazioni interne della comunità scientifica o tra le associazioni governative e amministrative, in seguito si è assistito alla diffusione costante di accessi alla rete da parte di computer di utenti privati fino al boom degli anni 2000 con centinaia di milioni di computer connessi in rete parallelamente alla diffusione, sempre più crescente, di PC nel mondo, all'aumento dei contenuti e servizi offerti dal Web e a modalità di navigazione sempre più facilmente accessibili, fruibili e -friendly ma anche e soprattutto, a un contestuale aumento di velocità di trasmissione e di trasferimento dati. E pensare che una delle più grandi innovazioni tecnologiche del ‘900, il web appunto, fu ispirata dal comportamento e dalla rete relazionale di un esemplare del mondo animale: un ragno amazzonico, comunemente conosciuto come maestro della tela. Questo ragno vive in comunità molto numerose e costruisce ragnatele, strutturate in reticolati, che si estendono per decine e decine di metri. Per comunicare batte le zampe sui filamenti della ragnatela, le vibrazioni e quindi il messaggio raggiungono i suoi simili che rispondono nello stesso modo. Stesso procedimento avviene quando una preda cade nella ragnatela: le vibrazioni che causa richiamano i ragni che si dirigono nel punto da cui provengono per divorare la malcapitata. Insomma siamo davanti ad un processo di comunicazione caratterizzato da codifiche e decodifiche che si manifestano su una Rete naturale creata da una colonia di ragni nel mezzo della foresta amazzonica, una rete che ha ispirato la realizzazione di quella che accompagna e ormai caratterizza la nostra quotidianità.

2.3 I Social Network

Tra i vari servizi che Internet rende possibili ce ne sono alcuni che, rispetto agli altri, assumono una valenza sociologica perché vanno a influenzare, con diversi gradi d’invasività, le dinamiche strutturali sottese alle reti relazionali degli utenti: i social network. Essi creano nuove modalità di comportamento fruitivo che si declinano secondo varie tipologie: attraverso un semplice clic si possono creare community tematiche, rintracciare vecchi amici di cui si erano perse le tracce, creare nuovi rapporti amicali o addirittura cercare, forse in un modo un po’ asettico, l’anima gemella. Appare chiaro che questi rapporti informatici catalizzino strategie di relazione mai conosciute prima, infatti, attraverso la protettiva luminosità di uno schermo, vengono sconfitti impedimenti comportamentali a volte insormontabili nella vita reale e quella tastiera, quei lettere digitate seguite dal tasto invio diventano un farmaco anti-timidezza davvero efficace, conferendo all’utente un coraggio insospettabile. Ovviamente quella stessa protezione, la tutela offerta da quello schermo permettono anche di mistificare la realtà sulla propria identità o su qualunque altro elemento riguardi un utente, senza un adeguato controllo in Rete ognuno può essere chi vuole; ciò causa una miriade di comportamenti che possono sfociare in conseguenti esasperazioni degli stessi, vere e proprie aberrazioni socio-relazionali come l’adescamento in Rete e lo stalking. Ecco perché anche strumenti del comunicare¹ apparentemente benigni come questi, che possiamo definire relazionali, identificandoli come una macrocategoria, vanno monitorati attentamente poiché anche dietro l’innocenza di un semplice messaggio, un post o un twit, può annidarsi un pericolo come riportato quotidianamente dagli organi d’informazione. Aldilà di qualunque giudizio di tipo etico tali strumenti, se usati con buon senso, coscienza e nel rispetto degli altri, sotto l’egida di un adeguato controllo, possono essere davvero utili perché permettono, nell’arco di un secondo, di raggiungere vaste platee di utenza altrimenti inarrivabili e magari mobilitarle per una giusta causa: come richieste d’aiuto in caso di disastri naturali, ricerche di persone scomparse, richieste di cure particolari o aiuti di vario genere per persone ammalate ecc. Tale speculazione può essere racchiusa in una sorta di slogan che la riassume in modo esaustivo: non esistono strumenti tecnologici buoni o cattivi, dipende l’uso che se ne fa.

I social network ebbero un'esplosione nel 2003, grazie alla popolarità di siti web come Friendster² , abcTribe²¹ e LinkedIn²². Google, ad esempio, ha lanciato Orkut²³ il 22 gennaio 2004. Kibop²⁴, un social network disponibile nelle versioni in spagnolo e in portoghese, ha debuttato nel 2004. Nel nostro paese il primo dei grandi portali che hanno abbracciato questo tipo di rete sociale è stato superEva, ma sono comunque presenti anche comunità italico-virtuali su Orkut e LinkedIn. Inoltre in Italia, fra il 2003 e il 2004, si è diffuso anche MSN. Cerchiamo di capire meglio un fenomeno globalizzante come quello dei social network, un fenomeno tecnologico che si fa portatore di istanze socioculturali, analizzando le sue declinazioni più rappresentative e popolari come MySpace, Facebook e Twitter, figlie del servizio talk di Unix e del Mirc, esempi di messaggeria istantanea o chat che hanno agito da apripista per i loro successori, stimolandone la diffusione tra gli utenti e accrescendone l’appeal.

2.4 MySpace

Myspace è una comunità socio-virtuale realizzata nel 2003 da Tom Anderson e Chris DeWolfe, che offre, in termini di fruizione, la condivisione di blog, profili personali, gruppi, foto, musica e video. Grazie a questo palcoscenico internettiano artisti e gruppi musicali come gli Arctic Monkeys, Lily Allen, i Belladonna, Mika sono diventati famosi in tutto il mondo ancora prima di mettere effettivamente sul mercato i loro dischi dribblando, almeno inizialmente, la dinamica commerciale tradizionale. Anderson è stato presidente ed amministratore delegato sino al 2009, anno in cui ha lasciato l'azienda. MySpace è stato acquisito dalla Intermix Media nel luglio 2005 per 580 milioni di dollari dalla News Corporation di Rupert Murdoch, proprietario fino al 2011, ossia fino a quando l’affermazione di social network come Facebook e Twitter ha, gradualmente ma in modo irreversibile, sostituito Myspace nella dieta mediatica degli utenti. In un primo momento Myspace ha tentato di ricollocarsi nello scenario della Rete, tentando di variare il tiro, modificando la mission alla base della propria fruibilità: per diverso tempo il sito si è trasformato in una sorta di vetrina virtuale per i gruppi musicali, approfittando del fatto che, nel periodo d’interregno, i competitor non potevano caricare file mp3.

Con il are del tempo però la navigazione attraverso Myspace è diventata sempre più difficoltosa, un impedimento dovuto alla possibilità di personalizzare l'aspetto della propria pagina utilizzando il linguaggio HTML. L’utilizzo di questi codici, spesso unito alle scarse conoscenze informatiche degli utenti, ha reso più complessa la navigazione e decisamente meno fruibile Myspace: molte pagine, alla loro apertura, richiedevano il caricamento di immagini, video, lettori multimediali e altre applicazioni, rallentando notevolmente le prestazioni della u del terminale. Per risolvere il problema, nel 2009, ci fu il totale azzeramento dei profili, finalizzato ad un uniformazione grafica che scongiurasse il disagio. Paradossalmente, i nuovi profili risultarono ancora più lenti, a causa di un maggior uso del plugin flash, e difficili da utilizzare, causando la definitiva emorragia di utenza da Myspace e la conseguente migrazione verso altri social network. Tutto ciò ha causato a sua volta un taglio dei dipendenti pari al 47% del personale (circa 500 dipendenti). Dopo aver dimezzato gli accessi nell'ultimo anno e chiuso il 2010 con pesanti ivi, nel giugno 2011 News Corporation ha venduto Myspace alla Specific Media per circa 35 milioni di dollari, ma ormai il suo ruolo nello scenario della Rete appare irrimediabilmente ridimensionato.

2.5 Facebook

Facebook è forse il social maggiormente rappresentativo della categoria, vero e proprio specchio socio-mediatico dei nostri tempi.Lanciato nel febbraio 2004, Il sito, fondato da Mark Zuckerberg e dai suoi compagni di università: Eduardo Saverin, Dustin Moskovitze, Chris Hughes. All’inizio era stato progettato esclusivamente per gli studenti dell'Università di Harvard, ma fu presto reso disponibile anche agli studenti di altre scuole di Boston, istituti del resto degli Stati Uniti e, in seguito, a qualunque studente dichiarasse di avere più di 13 anni di età. Fu il momento della svolta, quello da cui partì l’enorme successo che tutti conosciamo e che non accenna ad interrompersi: da allora facebook diventò il secondo sito più visitato al mondo, preceduto solo da Google; un esempio di realtà virtuale disponibile in oltre 70 lingue che dall'ottobre 2012 conta circa 1 miliardo di utenti attivi, ossia coloro che effettuano l'accesso almeno una volta al mese. Nel nome stesso "Facebook" s’inscrive la sua mission mediale, infatti esso indica il cosiddetto annuario con l’elenco degli studenti completo di nome e fotografia che le università statunitensi distribuiscono all'inizio dell'anno accademico per stimolare la socializzazione: lo stesso fine del sito su una scala decisamente più vasta. Gli utenti possono accedere al sito registrandosi gratuitamente: vengono richiesti dati personali come nome, cognome, data di nascita e indirizzo email. Gli utenti creano così un profilo personale, includono altri utenti nella propria rete socio-relazionale aggiungendoli come amici, scambiandosi messaggi, chattando e ricevendo le notifiche automatiche quando questi ultimi aggiornano i propri profili. Inoltre gli utenti possono fondare e unirsi a gruppi per condividere interessi, contenuti multimediali ed utilizzare varie applicazioni presenti sul sito.

Per personalizzare il proprio profilo l'utente può caricare foto e fornire informazioni sulla propria vita, come il comune di nascita, quello di residenza, la scuola frequentata, il proprio datore di lavoro, l'orientamento religioso, quello politico, la propria situazione sentimentale e molte altre. Ma come è nato Facebook, il fenomeno mediatico, virtuale e socializzatore del terzo millennio? Il 28 ottobre 2003 Il diciannovenne Mark Zuckerberg lanciò Facemash, progenitore di Facebook, mentre frequentava il secondo anno all'università di Harvard. Per farlo Zuckerberg si introdusse in aree protette della rete universitaria per copiare le foto degli studenti. Facemash all’epoca registrò più di 450 visitatori e 22.000 foto visualizzate durante le prime quattro ore di visibilità del sito, ma fu chiuso dopo pochi giorni dai responsabili dell'università. Zuckerberg fu accusato di aver violato la sicurezza, i copyright e la privacy individuale degli studenti, rischiando potenzialmente l'espulsione, ma alla fine non subì alcun provvedimento. Il 4 febbraio 2004 nacque un nuovo sito web ideato da Zuckerberg, grazie all'aiuto di Andrew McCollum, che contribuì alla programmazione, e di Eduardo Saverin, che ne curò gli aspetti meramente aziendali. Il sito era raggiungibile all'indirizzo thefacebook.com. Qualche tempo dopo altri tre studenti di Harvard, Cameron e Tyler Winklevoss e Divya Narendra, accusarono Zuckerberg di averli raggirati, in quanto avrebbe promesso loro di aiutarli a creare un social network chiamato HarvardConnection.com, ma, secondo la loro versione dei fatti, rubò l’idea per realizzare un sito competitor. La diatriba sfociò in una causa legale che però non danneggiò il giovane imprenditore. Il successo di Facebook fu subito evidente e già i primi risultati ottenuti preconizzarono un futuro roseo e soprattutto reddittizio. Per la fine del mese di febbraio, più della metà della popolazione universitaria di Harvard era registrata al servizio. Nel marzo 2004 Facebook si diffuse all'Università di Stanford, alla Columbia University e a Yale. Ad aprile dello stesso anno il servizio si allargò al resto della Ivy League, al MIT, alla Boston University e al Boston College. In seguito il fenomeno investì altri istituti negli Stati Uniti e in Canada. A metà del 2004 fu fondata la corporation Facebook, Inc.. L'imprenditore Sean Parker, che fino ad allora era stato una sorta di consigliere fidato per Zuckerberg, ne divenne presidente. Tra aprile e agosto del 2005 venne registrato il dominio attuale, facebook.com, per la cifra di 200.000 dollari. La diffusione e il successo di Facebook sia come fenomeno strettamente tecnologico sia come fenomeno socio-culturale iniziò ad assumere i contorni di un processo inarrestabile. Tutte le persone con un indirizzo di posta elettronica munito di dominio universitario potevano diventare utenti. Il 27 febbraio 2006 il

servizio fu aperto anche ai licei e ad alcune grandi compagnie, tra cui Apple e Microsoft. Dal 2006 al 2007 il traffico del sito aumentò in maniera esponenziale. Dal luglio 2007 Facebook figura stabilmente nella classifica dei 10 siti più visitati al mondo ed è, a tutt’oggi, il sito numero uno negli Stati Uniti per foto visualizzabili, con oltre 60 milioni di immagini caricate con cadenza settimanale.

Mark Zuckerberg

Dal 2007 al 2009 l’ascesa continuò. A inizio 2010 l'azienda valeva 14 miliardi di dollari, ma tale valore era destinato a crescere in poco tempo, infatti, nel novembre dello stesso anno, secondo la piattaforma di scambio di titoli SecondMarket.Inc.²⁵, una compravendita privata di azioni Facebook ne stimò il valore totale in 41 miliardi di dollari, terzo in ordine di grandezza tra i siti internet, dopo Google e Amazon. Il 3 gennaio 2011, la banca Goldman Sachs investì in Facebook 450 milioni di dollari, valutando il valore totale del sito intorno a 50 miliardi di dollari. In Italia il 2008 rappresenta l’anno della consacrazione del sito: nel mese di agosto ci sono state oltre un milione e trecentomila visite, con un incremento sull'anno prima del 961%² ; il terzo trimestre ha visto il nostro paese in testa alla lista delle nazioni con il maggiore incremento del numero di utenti (+135%). Secondo i dati forniti da Facebook gli utenti italiani nel mese di novembre 2011 erano 21 milioni, di cui 13 milioni utenti quotidiani. Coloro che invece accedono mensilmente al social da dispositivo mobile sono 7,5 milioni. A marzo 2011 Facebook ha manifestato l’intenzione, poi resa fattuale, di rimuovere profili personali con un ritmo di circa 20.000 al giorno a causa di varie infrazioni: spam, contenuti non permessi ed età più bassa del minimo consentito (13 anni). Nel 2011 l'azienda introduce alcune miglioramenti tecnici: ▪ la traduzione automatica del linguaggio dei post in bacheca; ▪ la possibilità di condividere contenuti dall'applicazione per dispositivi mobili.

In riferimento a quest’ultimo aspetto nel marzo 2012 Facebook ha annunciato il lancio di App Center, uno shop online per dispositivi mobili, dedicato alle applicazioni per connettersi dal cellulare. Nell’aprile 2012 Facebook ha acquistato Instagram²⁷ per 1 miliardo di dollari e il valore totale della compagnia sul mercato ha raggiunto i 104 miliardi di dollari. Come detto in precedenza le dinamiche che caratterizzano facebook e che ne hanno sancito le fortune si fondano sulla semplicità, sull’ estrema usabilità del social, basando sul carattere performante dello stesso il loro appeal tra gli utenti: essi, come spiegato in precedenza, creano profili che contengono fotografie e liste di interessi personali, scambiano messaggi privati e pubblici. Possono creare e prendere parte a gruppi, in cui si condividono interessi, e a pagine legate a film, libri o personaggi che riscuotono gradimento tra la comunità virtuale. Secondo TechCrunch, un blog statunitense che si occupa di tecnologia e informatica, circa l'85% degli studenti dei college ha un profilo sul sito. Per analizzare ancora meglio il social facciamo un o indietro nel tempo. Tra le varie applicazioni di facebook è attivo dal 2006, sulla homepage del profilo personale, il News-feed, una sorta di aggregatore di contenuti che mostra in successione i propri aggiornamenti e quelli degli amici. Inizialmente tale sistema ha ricevuto numerose critiche: secondo alcuni i news-feed includevano molte informazioni irrilevanti, secondo altri invece riportavano informazioni personali e potenzialmente sensibili (come, ad esempio, il cambiamento della situazione sentimentale, la partecipazione ad eventi e le conversazioni con altri utenti). In risposta a questo tipo di critiche il sito ha consentito ai propri utenti di scegliere con chi che tipo di informazioni condividere automaticamente. Oggi è infatti possibile raggruppare gli amici in categorie e scegliere, tra queste, con quali condividere determinate informazioni. Facebook, inoltre, permette agli utenti di caricare un numero illimitato di album di foto, a differenza di altri servizi per la condivisione di immagini come Photobucket e Flickr. Il solo limite riguarda il numero massimo, ossia 200 foto per album, la cui visione sottende alle regole di privacy che ogni iscritto può stabilire. Un'altra caratteristica delle foto è la funzione del tag, che pone una sorta di "etichetta" virtuale su un'immagine, tale etichetta virtuale segnala chi è presente nella foto e, se si tratta di un altro utente, crea un link al suo profilo. Tra le applicazioni più originali che sicuramente incarnano, tra le altre, il

concetto di democratizzazione mediale al centro dell’analisi di questo testo possiamo citare la funzione Note, introdotta nell'agosto 2006, che permette agli utenti di pubblicare scritti e articoli in maniera simile ad un blog. Ad aprile 2008 è stata lanciata l'applicazione Chat per scambiare messaggi in tempo reale con i propri amici. Il 21 aprile 2010 è stato lanciato il tasto Mi piace, con il quale gli utenti possono manifestare il proprio apprezzamento su singoli contenuti. Dall'aprile 2011 la chat è stata arricchita da una funzione che permette di effettuare chiamate vocali. Dal 6 luglio 2011 è attivo il servizio di videochiamate che utilizza la tecnologia di Skype. Inoltre sono stati implementati nel sito numerosi videogiochi gratuiti che hanno coinvolto milioni di utenti. Tra questi ci sono FarmVille, che ha raggiunto 11 milioni di utenti attivi (cioè non occasionali); Mafia Wars arrivato a 5 milioni di utenti, Pet Society e tanti altri. Facebook permette di utilizzare alcune delle applicazioni sopracitate e, conseguentemente, usufruire delle loro funzionalità, anche sui dispositivi mobili, in questo senso dà la possibilità di caricare contenuti, di ricevere e rispondere ai messaggi, di mandare e ricevere poke, di scrivere sulla bacheca degli utenti o semplicemente di navigare sul network. Facebook tutela la privacy dei suoi utenti: attraverso opportune operazioni sulle impostazioni del profilo è possibile limitare la diffusione dei dati personali. Infatti nel menù Impostazioni è presente la voce Impostazioni sulla privacy, da dove sarà possibile agire su diverse categorie di dati: profilo, ricerca, notizie e bacheca. Tuttavia tali impostazioni non limitano l'accesso ai dati di quelli a cui i gestori del sito attribuiscono privilegi di amministrazione, per motivi di ordine burocratico-legale. I contenuti pubblicati dagli iscritti (come fotografie, video e commenti) sono proprietà del sito. Facebook è proprietario, ma non responsabile dei contenuti, una rarità giurisprudenziale e, come molti altri content provider, rifiuta di censurare o limitare la visibilità degli stessi, respinge le critiche riguardanti contenuti potenzialmente diffamatori, che istigano reati e si oppone alle richieste di risarcimento dei danni che possono essere avanzate in simili circostanze. Secondo il codice italiano riguardo alla protezione dei dati personali, la proprietà dei contenuti del sito non estingue i diritti soggettivi degli utenti in merito e

soprattutto non deresponsabilizza gli autori dei contenuti stessi. Per ragioni di privacy ogni utente ha il diritto di ottenere informazioni sull’utilizzo dei propri dati personali, dei soggetti che ne sono entrati in possesso, possono vietarne la pubblicazione e rendere definitiva la propria cancellazione dal sito. A volte tale sistema ha evidenziato delle lacune soprattutto riguardo la condivisione da parte dell’utenza di gruppi e interessi nel sito, come detto precedentemente, con la conseguente condivisione dei dati personali da parte di terzi, fattispecie, questa, che indebolisce e vanifica sostanzialmente la tutela di tali dati. Tutto ciò ha suscitato critiche, catalizzato l'attenzione di diversi soggetti sia nazionali sia internazionali e ha condotto a maggio 2010 ad una concreta revisione della gestione della privacy, aumentando la chiarezza e il numero delle impostazioni con cui l'utente può difendersi sotto questo aspetto. Tali accorgimenti sono diventati necessari e improcrastinabili, anche se non pienamente risolutivi, in seguito ad alcune, eclatanti violazioni come le seguenti: nel 2008 il programma Click della BBC mostrò come fosse possibile impossessarsi dei dati personali di un qualsiasi utente e della sua rete amicale con delle comuni applicazioni malware. Poco tempo prima due studenti del MIT di Boston, attraverso uno shell script²⁸ automatico, riuscirono a scaricare più di 70.000 profili di Facebook. In Italia ci sono state numerose le violazioni in questo senso: Nel 2009 vengono scoperte foto di pazienti intubati, pubblicate a causa di una negligenza tecnicoinformatica: l'infermiera che le aveva pubblicate non si era resa conto che fossero visibili per tutti. Nell’ottobre dello stesso anno sono comparsi insulti e minacce rivolte al premier italiano di allora da parte di un gruppo di discussione chiamato Uccidiamo Berlusconi. In quel caso si adirono le vie legali. Inoltre in ato il sito ha funzionato come cassa di risonanza mediatica per alcuni sostenitori, per usare un eufemismo, di Salvatore Riina e del massacro di Srebrenica, dando luogo a manifestazioni di consenso da censurare e da condannare senza appello.

Recentemente Facebook ha annunciato alcune modifiche relative alla normativa sull'utilizzo d Le modifiche apportate riguardano: • Nuovi strumenti per gestire i messaggi di Facebook; • Suggerimenti per la gestione del diario Facebook permette ai propri iscritti di commentare l’utilità e l’efficacia delle modifiche appor

Il sociologo Cameron Marlow, ha reso pubblici i dettagli di uno studio condotto dal Facebook Data Team sulle dinamiche socializzatrici che interessano gli utenti del sito. La finalità della ricerca era stabilire se e quanto Facebook fungesse da agente catalizzatore e accresca la rete personale di un individuo. A tal scopo si è suddivisa un’ipotetica rete amicale in tre sottogruppi interni. Il gruppo generale o universo è costituito da tutti gli amici, ossia la totalità delle persone che un utente, all’interno del sito, considera come tali. Secondo Marlow, la parola “amici” in questo contesto appare ambigua. Infatti vengono considerati amici e investiti di questo titolo anche persone conosciute all’interno del social o incontrate casualmente nella propria quotidianità. A tal proposito, Marlow fa riferimento ad un altro tipo di valutazione della dimensione della rete sociale di un individuo, citata anche dallo scrittore Malcolm Gladwell nel suo libro Il punto critico² , e riguarda gli studi di Peter Killworth e del suo team. Tali studi considerano la dimensione del contesto socio-relazionale di un individuo sulla sua capacità di riconoscere i nomi presenti nella lista di nomi e cognomi presi da un elenco telefonico. Questo metodo ha condotto a una stima del contesto relazionale maturato durante la vita, sintetizzato in una forbice che va da 300 fino a 3000 persone. I dati relativi ai tre sottogruppi sopracitati sono stati elaborati monitorando per 30 giorni l'attività di un campione casuale di utenti, utilizzando come discrimine il tipo di comunicazione utilizzata. Il primo sottogruppo fa riferimento alle relazioni mantenute in maniera iva con l'uso di strumenti quali il News Feed o gli RSS readers. Ad esempio, se la ex compagna di scuola pubblica su Facebook una foto del suo nuovo motorino, si può cliccare sulla notizia, guardare altre foto e scoprire che magari si è sposata, o ha avuto un bambino e tutto ciò potrebbe indurre a mettersi in contatto con lei. Il secondo sottogruppo è caratterizzato dall'uso di una comunicazione cosiddetta a “senso unico” (one-way communication) come lo sono i commenti alle foto, ai messaggi di status o ai post sulla bacheca di un amico. Il terzo e ultimo sottogruppo viene costruito attorno a dinamiche di comunicazione reciproca, ossia su uno scambio attivo di informazioni tra due persone: chat o scambio di messaggi tramite posta elettronica. La tendenza generale degli utenti dimostra che la popolazione di Facebook

utilizza le tipologie di comunicazione sopracitate manifestando, di volta in volta, un impegno e un coinvolgimento diverso. Rispetto alla propria lista di amici, la prima selezione avviene con quelli di cui gli utenti si tengono informati, cliccando sul News Feed o sull'RSS, oppure visitando il profilo. Il numero scende ulteriormente quando si comunica a “senso unico”, fino a ridursi ancora con l'uso di una comunicazione reciproca. I dati letti in base al sesso dell'utente dimostrano più nel dettaglio una diversa propensione nella gestione di tali dinamiche: le donne sarebbero, in questo senso, mediamente più attive degli uomini. Ad esempio su un universo di 500 amici, le donne in media si tengono informate in modo ivo su 47 componenti della loro rete sociale; gli uomini in media su 39. Le donne utilizzano mediamente la comunicazione a “senso unico” con 26 dei loro amici; gli uomini con 17. L’uso della comunicazione reciproca (chat e scambio di messaggi tramite e-mail) è ancora più ridotto: le donne condividono questo modus comunicandi con 16 amici, gli uomini con 10. Insomma, aldilà di qualunque studio in merito per quanto esaustivo, Facebook rappresenta davvero una sorta di spartiacque tecnologico dai contorni epocali, poiché oltre al carattere d’innovazione che lo pervade, esso stimola e stabilizza un cambiamento irreversibile nelle reti relazionali e nella socialità di ogni individuo, ridimensionando irreparabilmente il ruolo svolto da altri social network, come a d esempio MySpace³ , coadiuvato in questa piccola grande rivoluzione da un altro fenomeno che si sta diffondendo in maniera notevole: Twitter.

2.6 Twitter

Twitter è un social network che si presenta con l’esteriorità di un microblogging. Attraverso tale interfaccia fornisce agli utenti una pagina personale aggiornabile tramite messaggi di testo con una lunghezza massima di 140 caratteri. Gli aggiornamenti possono essere effettuati tramite il sito stesso, via SMS, con programmi di messaggistica istantanea, posta elettronica, oppure tramite varie applicazioni basate sulle API³¹ di Twitter. Quest’ultimo è stato creato nel marzo 2006 dalla Obvious Corporation di San Francisco. Il nome deriva dal verbo inglese to tweet (cinguettare) e i Tweets sono appunto gli aggiornamenti. Quelli che contengono esattamente 140 caratteri vengono denominati twoosh. I Tweets vengono mostrati istantaneamente nella pagina del proprio profilo e ricevuti agli utenti che si sono registrati. La visibilità dei messaggi è assolutamente gestibile: possono essere resi visibili per chiunque o solo per alcuni a discrezione dell’autore. Attualmente il valore del social network è stato stimato intorno agli 8,4 miliardi di dollari.

Nel 2012 Twitter ha superato i 500 milioni di utenti attivi, ossia tutti coloro che accedono al social almeno una volta al mese. Twitter nasce dalle menti dei membri di Odeo, una società californiana che stava per lanciare una particolare piattaforma di creazione e gestione dei podcast, il cui funzionamento sarebbe stato simile a quello di una comune casella vocale. Apple riuscì però a bruciarli sul tempo: infatti con l’immissione in commercio del primo iPhone, la società del compianto Steve Jobs lanciò una nuova versione di iTunes, che, di lì a poco, avrebbe capillarmente diffuso in tutti i telefoni e gli iPod di nuova generazione una piattaforma integrata per la gestione dei podcast. Per evitare la beffa e un cocente fallimento alla Odeo serviva un’idea. E l’idea venne ad uno dei suoi dirigenti: Jack Dorsey. Egli pensò ad un servizio che permettesse di comunicare con un ristretto numero di persone attraverso dei semplici SMS.Il primo nome a cui Dorsey pensò fu twttr, ispirato all'allora già fortunato Flickr³². Il progetto si concretizzò ufficialmente il 21 marzo 2006 quando Dorsey alle 21.50 PM pubblicò il primo tweet: "just setting up my twttr". Il primo prototipo della piattaforma fu testato fra gli impiegati di Odeo, mentre la versione finale è stata lanciata e resa disponibile per il pubblico il 15 luglio 2006. A ottobre dello stesso anno Biz Stone, Evan Williams, Jack Dorsey formarono la Obvious Corporation, inglobando Odeo e riscattarono da quest’ultima, pagando gli azionisti, tutti i suoi progetti, compresi Odeo.com e Twitter.com. Nell'aprile del 2007 Twitter si costituì come società indipendente. La popolarità di Twitter è esplosa letteralmente nello stesso anno grazie al South by Southwest, un festival musicale che ha luogo ogni anno in Texas: nei giorni dell'evento l'uso di Twitter ha avuto un imprevedibile incremento ando da 20.000 ad oltre 60.000 tweets al giorno. Durante l’evento furono utilizzati due grandi schermi da 60 pollici che mostravano esclusivamente i tweet pubblici. Lo staff di Twitter si guadagnò così, oltre ad un’enorme popolarità, l’agognato Web Award prize, un riconoscimento molto prestigioso nel settore. Il 22 gennaio 2010 rappresenta storicamente un’altra data importante per Twitter perché segna il giorno del primo tweet inviato dallo spazio: l'autore è stato l'astronauta della NASA Timothy Creamer dalla Stazione Spaziale Internazionale. A partire dalla fine di novembre dello stesso anno diversi altri astronauti della NASA hanno iniziato ad inviare aggiornamenti tramite un comune: @NASA_Astronauts. Anche l'astronauta italiano Paolo Nespoli, presente nella Stazione Spaziale

Internazionale per una missione dell'ESA (European Space Agency), ha iniziato ad inviare tramite il suo personale tweets e foto della Terra vista dallo spazio. Un’altra data importante, nonché step fondamentale per l’evoluzione che ha condotto Twitter ad essere il social che conosciamo oggi, è Il 14 settembre 2010, a 5 anni dal lancio, quando il social ha lanciato una nuova interfaccia, caratterizzata da una migliore integrazione delle sue funzionalità, cambiando anche il logo. In seguito a tali cambiamenti Il servizio è diventato ancor più popolare, fattuale competitor di Facebook, grazie all’estrema usabilità ed immediatezza di utilizzo. Vari esempi di quel processo comunicativo e democratizzante tante volte citato in questo testo testimoniano come Twitter sia stato eletto come piattaforma ideale in tal senso, infatti, ad esempio, è stato scelto da moltissimi utenti per diffondere notizie, connotandolo come strumento di giornalismo partecipativo: nel caso del terremoto in Abruzzo del 6 aprile 2009, gli utenti di Twitter hanno segnalato la notizia, nella sua drammatica gravità, prima dei media tradizionali. L’estrema semplicità, una delle sue armi vincenti, nasce anche dall’assenza di alcune funzioni riscontrabili in altri social, ad esempio Facebook, come la condivisione di fotografie. Tuttavia esistono servizi esterni che danno la possibilità di potenziare le funzionalità di Twitter nonché implementarne di nuove come TwitPic, una soluzione efficace per condividere immagini all'interno del social-network. Twitter costituisce inoltre una valida e alternativa strategia comunicativopromozionale utilizzata anche dalle aziende: ad esempio Dell ha aperto un canale di comunicazione con i propri clienti e vi sono molti servizi che monitorano il consenso, la popolarità e la reputazione dei vari brand sul social. Le stesse tendenze e conseguenti finalità si perseguono anche in Italia dove alcune aziende, università e pubbliche amministrazioni utilizzano Twitter con intenti promozionali e formativi. Nel giugno 2009 a Twitter è stata dedicata la copertina del settimanale statunitense Time e un articolo di Steven Berlin Johnson³³ sull’indotto tecnologico e socioculturale profondamente innovativo che questo servizio ha apportato alla nostra quotidianità. Cavalcando l’onda del successo, da aprile 2010, Twitter ha introdotto la possibilità di creare tweet sponsorizzati, chiamati Promoted Tweets,

momentaneamente disponibili solo per un numero ristretto di utenti. Il social inoltre offre un’ API disponibile per tutti gli sviluppatori che desiderano Twitter come servizio integrato in altre applicazioni (web, desktop o mobile). Steven Berlin Johnson, nel suo articolo, descrive la dinamiche di funzionamento e di utilizzazione di Twitter come molto semplici: “Twitter ruota intorno al principio dei seguaci (followers). Quando si sceglie di seguire un altro utente di Twitter, i tweets di tale utente vengono visualizzati in ordine cronologico inverso, sulla home page. Se seguite 20 persone, si vedrà una miscela di tweets scorrere la pagina: Aggiornamento sui cereali per la colazione, nuovi link, consigli musicali, riflessioni sul futuro dell'istruzione, ecc.”. Twitter inoltre, tra le sue molteplici funzionalità, funge anche da motore di ricerca: i messaggi brevi presenti sui servizi come Twitter, Instagram, identi.ca, Google+, possono essere etichettati con l’uso dei cosidetti hashtag: parole o frasi precedute dal simbolo cancelletto (#) come ad esempio: #heineken è la mia #birra preferita. In questo modo una persona può cercare i termini #heineken o #birra e le parole etichettate in questo modo, una volta cliccate, appariranno nei risultati di ricerca. Gli hashtag di Twitter possono essere utilizzati, secondo il procedimento appena descritto, anche per seguire una discussione tra più persone, coinvolgendone altre. Un fenomeno specifico del social network è rappresentato dai micromeme, ossia le tematiche, le questioni più interessanti che vengono seguite (following) con un hashtag, ampiamente utilizzato per un breve lasso di tempo e che poi gradualmente, perdendo appeal e interesse, sparisce. Nel 2012 sono stati introdotti i trending topics ossia gli argomenti maggiormente postati (tweettati) all’interno della piattaforma che consentono agli utenti di capire quali sono i temi più popolari del momento. Insomma Twitter sta cambiando il nostro modo di vivere, anticipa il futuro e l’innovazione grazie al contributo degli utenti. Esso rappresenta un fenomeno interessante non tanto per gli effetti che sta avendo sui suoi fruitori ma per quello che essi hanno su Twitter stesso. Il social network, citando Johnson, da un lato, sta contribuendo a creare un’esperienza “singolarmente intima e al tempo stesso ossessionata dalle celebrità”, dall’altro è altrettanto importante notare che la maggior parte delle caratteristiche e delle applicazioni più innovative di Twitter sono state sviluppate da utenti. Nuovi applicazioni create da singoli individui, aziende, creatori di giochi on e offline, gruppi politici, ONG e così via. Un fenomeno che trova eco, ad esempio, in Facebook e negli omologhi applicativi per l’iPhone di Apple: innovazioni che

milioni di consumatori e di piccole imprese valorizzano e modificano perché rispondano meglio alle loro esigenze creando, quindi, nuovi e imprevedibili modi di utilizzo. Insomma in un simile scenario comunicativo stanno tutti lavorando per inventarsi modi nuovi di parlare e interagire l’uno con l’altro. Anche questa è democratizzazione mediale. ¹⁴ Marino D’Amore, Età Mediatiche, ilmiolibro, Roma 2012. ¹⁵ Zygmunt Bauman,Globalizzazione e glocalizzazione, Armando, Roma 2005. ¹ Il suo nome originario era Advanced Research Projects Agency (ARPA), ma fu rinominata DARPA (indicando che il suo scopo era la difesa militare) il 23 marzo 1972; il 22 febbraio 1993 tornò ARPA, e ancora DARPA l'11 marzo1996. ¹⁷ Società di consulenzainformatica statunitense, ora denominata BBN Technologies. ¹⁸ Honeywell è una delle più importanti aziende multinazionali statunitensi, che opera in diversi settori, fra cui controllo e automazione nel settore industriale, componenti per il settore aeronautico e automobilistico. ¹ Marshall McLuhan, Gli strumenti del comunicare, Il Saggiatore, Milano, 1967.

² www.friendster.com. ²¹ it-it.abctribe.com. ²² it.linkedin.com. ²³ www.orkut.com. ²⁴ www.kidzbop.com. ²⁵ www.secondmarket.com. ² www.repubblica.it. ²⁷ Instagram è un'applicazione gratuita che permette agli utenti di scattare foto,

modificarle, applicare filtri e condividerle su numerosi servizi di social network. ²⁸ Uno shell script è un linguaggio di programmazione per un determinato dominio. Le operazioni che permette includono la manipolazione dei file, l'esecuzione del programma, e la stampa di testo. ² Malcom Gladwell, il punto critico, Rizzoli, 2000. ³ ArticoloFacebook spezza in due MySpace, tagli per il 47%, businesspeople.it, 12 gennaio 2011. ³¹ Ininformatica con il termine Application Programming InterfaceAPI (Interfaccia di Programmazione di un'Applicazione) si indica ogni insieme diproceduredisponibili alprogrammatore, di solito raggruppate a formare un set di strumenti specifici per l'espletamento di un determinato compito all'interno di un certoprogramma. ³² Flickr è unsito web che permette agli iscritti di condividerefotografie personali con chiunque abbia accesso aInternet ³³ Articolo How Twitter Will Change the Way We Live, Time, aprile 2009.

Cap 3 – UGC: i contenuti generati dagli utenti

3.1 Ieri consumatori oggi produttori

La democratizzazione mediale costituisce, come detto, un fenomeno comunicativo in fieri, che appare, almeno allo stato attuale, lontano dal suo compimento definitivo. Il termine stesso evidenzia i caratteri della provvisorietà, abita il contesto semantico dello stato intermedio, preconizzando il raggiungimento di una piena democrazia. Nonostante tale condizione di sostanziale incompiutezza, che però ha inscritta in sé la volontà di assurgere ad un totale regime democratico-comunicativo, l’età mediatica³⁴ che stiamo vivendo rappresenta, nella sua unicità, una svolta epocale in questo ambito, un progresso senza precedenti che hai il sapore della conquista e dell’emancipazione da retaggi culturali vetusti e, ormai, obsoleti. Per la prima volta nella storia della comunicazione la distanza che separava un tempo produttori di contenuti dai consumatori si riduce drasticamente fino ad annientarsi; quello che era un rapporto mediatico unilaterale tra un attore attivo e uno ivo diventa gradualmente, ma inesorabilmente, biunivoco e si arricchisce di significati socioculturali fino a poco tempo fa nemmeno contemplati in potenza. Il palcoscenico dell’intrattenimento e dell’informazione si abbassa al livello dell’audience e i suoi protagonisti perdono quell’aura di divinità mediatiche irraggiungibili, il loro culto si laicizza e vengono fagocitati in una massa indistinta di individui con una crescente consapevolezza, una coscienza critica che domina con disinvoltura standard e i tecnologici strutturandosi in una nuova classe mediatico-sociale: i prosumer, figure ibride, frutto della progressiva commistione tra quelle dei produttori e quelle dei consumatori. Essi diventano gli alfieri di una comunicazione che si tematizza, diventando attraente per un pubblico numeroso che da monolite roccioso si differenzia in tante nicchie e, al tempo stesso, attira e stimola gli investitori pubblicitari che calibrano i loro spot in maniera più precisa e mirata. Insomma la tecnologia smette di essere una barriera per diventare un’ importante abilitatrice³⁵ a beneficio di coloro che hanno un'idea originale, surrogata da una sufficiente base tecnica e da una strumentazione adeguata e accessibile: una telecamera, circa 20 anni fa, era un investimento al di fuori della portata della gente comune, come le infrastrutture necessarie per il montaggio e per la distribuzione, sacrifici economici che potevano affrontare solo i professionisti

del settore. Oggi non è più così. La digitalizzazione³ del video e la miniaturizzazione delle componenti elettroniche ha raggiunto un livello di evoluzione e diffusione tale da costituire un mercato fortemente competitivo, circostanza che ha abbattuto i costi di produzione e di vendita, aprendo questo universo alle masse di consumo. Attualmente la maggior parte delle persone dispone di una videocamera, un oggetto piccolo e quindi trasportabile, ma al tempo stesso incredibilmente potente, un occhio mediatico puntato costantemente sul mondo e sempre pronto a cogliere e a imprimere nella sua memoria estendibile qualunque avvenimento gli si presenti davanti. È all'interno di questo costante divenire, che vede una progressiva diffusione e condivisione delle tecnologie e delle tecniche, che Internet diventa una piattaforma completa, solida, facilmente usabile e, fattore da non sottovalutare, in molti casi completamente gratuita. È in questo nuovo scenario mediale che si muovono i prosumer, questo è il contesto che vivono, che hanno costruito su fondamenta su cui si poggia una vera e propria rivoluzione, un mutamento epocale che non può e non deve essere sottovalutato, perché riforma, nel suo complesso e nella sua struttura, un modello mediatico che da anacronistico, in quanto non più rispondente ai gusti e alle esigenze degli spettatori, diventa attuale e futuribile. Un modello a disposizione di tutti, che concretizza un processo di democratizzazione tangibile testimoniato dai prodotti che genera: i contenuti generati dagli utenti o generated content.

3.2 Generated Content

Nel 2006 gli Generated Content (i contenuti generati dagli utenti, UGC) diventano un fenomeno mediatico, sociale e culturale della massima importanza, tanto da essere celebrato come personaggio dell'anno dal Times che, per la prima volta nella sua storia, ha assegnato l'ambito riconoscimento al popolo della Rete. Sulla prestigiosa copertina, al posto del volto di un attore, di un politico o di uno scienziato, campeggia uno specchio con al centro una scritta: Voi accompagnata da un sottotitolo esplicito: “È il vostro turno!”. Un messaggio forte, inequivocabile, finalizzato a segnalare e a dare visibilità ancora maggiore a ciò che ormai e sotto gli occhi del mondo: L'inizio di una nuova era, nata da una grande rivoluzione mediale, un'era che elegge gli utenti, gli spettatori come i veri protagonisti. La televisione, in tutta la sua esistenza, è sempre stata un forte agente socializzatore e aggregatore: dai tempi di Lascia o Raddoppia, in cui interi quartieri si riunivano in un bar per assistere alla sorte dei suoi concorrenti, sino a quando ha assunto il ruolo di focolare domestico, radunando attorno a sé tutta la famiglia, unico ma potente elemento unificante e intergenerazionale. Una volta diffusi a livello popolare, i Tv-color sono diventati sempre più piccoli e hanno letteralmente invaso le stanze di tutte case del mondo. Insomma, anche in seguito all'aumento dei contenuti e dei canali, ognuno ha iniziato a reclamare con decisione la propria autonomia di scelta, soprattutto nelle fasce orarie di maggior conflitto per il dominio del telecomando³⁷. Ed ecco che l'aggregazione di un tempo è diventata frammentazione, ma una frammentazione viva, fertile e densa di significato, vera manifestazione dell'abbondanza della modernità e rappresentativa dell'individualità di ogni spettatore, almeno per quanto riguarda i consumi culturali. L'evolversi di tale possibilità di scelta ha segmentato sempre di più quella massa un tempo indistinta e standardizzata chiamata audience, creando una masnada di pubblici diversi, ognuno dei quali è caratterizzato dai medesimi interessi e da una maggiore definizione identitaria, pubblici che hanno sete di palinsesti personalizzati. Ormai la spettatorialità vive un progressivo processo di specializzazione, un escalation che rende la scelta dei contenuti un fenomeno iperverticale³⁸, un’evoluzione che si concretizza in una forte emigrazione tra schermi: da quello della tv a quello del pc. O quantomeno in una

loro commistione: la televisione si guarda utilizzando Internet come antenna. Si cercano video generalisti su siti come Youtube o su quelli tematici, sui sempre più numerosi portali dove si possono trovare contenuti che trattano un argomento specifico: entertainment, sport, cinema, ecc; oppure si guardano i podcast video: prodotti fruibili attraverso un sistema che permette di scaricare in modo automatico documenti (audio o video) chiamati podcast, utilizzando un programma, generalmente gratuito, chiamato aggregatore o feed reader. Insomma l'esperienza di consumo diventa sempre più individuale, anche se contestualizzata in un luogo fisico comune: la casa. Per chi fa televisione, muoversi all'interno di questa nuovo scenario diventa quantomeno arduo, perché all'interno di tale dinamica mediale perde progressivamente di attrattiva l'intrattenimento classico, il più tradizionale, quello creato per attirare la maggior parte di pubblico possibile. Di contro acquistano valore tutti quei contenuti di genere o tematici comunemente denominati di nicchia. Sono le nuove tecnologie che rendono la frammentazione fruitiva non solo possibile, ma naturale e fanno emergere la necessità di un volitivo cambio di paradigma volto a comprendere e a sfruttare questa nuova realtà, invece di subirla ivamente e con gravi conseguenze, come ad esempio l'obsolescenza. Ecco perché i contenuti generati dagli utenti assumono, in un tale contesto, un grande valore non solo mediatico ma anche culturale, soddisfacendo in pieno le nuove esigenze che vi emergono, soprattutto dal punto di vista della varietà e della scelta. La questione risiede nel modo in cui questa nuova formula possa effettivamente armonizzarsi con il concetto classico di televisione. Il primo punto fondamentale diventa l'elaborazione del lutto per la perdita di controllo del palinsesto da parte dei grandi network e l'inserimento strutturale, ma non traumatico, degli UGC nel grande circuito del business televisivo ovvero seguire direttamente cosa comporta per un utente concepire, generare, distribuire e pubblicizzare un determinato contenuto, stabilire quali format creare e come sfruttare pienamente le potenzialità di un mezzo così profondamente mutato. Una sfida stimolante a cui sono chiamati milioni di utenti, in particolare gli abitanti della Rete, che differiscono per etnia, religione, ceto sociale, i quali possono dare alla luce prodotti televisivi fruibili da chiunque lo desideri. Siamo difronte alla nascita e all'evoluzione di una vera e propria trasformazione mediatica, che non ha ancora esplicato completamente il suo valore e che i broadcaster devono avallare per non diventarne obsoleti agnelli sacrificali, devono seguirne il movimento, ponendosi come “chiocce mediatiche” ed eventuali acceleratori del miglioramento tecnico delle produzioni dell'utenza,

mettendo a disposizione le proprie risorse e la propria esperienza, all’interno di una sana competizione concorrenziale con i nuovi operatori: i prosumer. Questi ultimi canalizzano e concretizzano la loro creatività grazie a media ibridi nati dalla commistione tra la Rete e il classico broadcasting, le web tv, o attraverso i cosiddetti aggregatori di contenuti come il già citato Youtube.

3.3 Le web TV

Quello delle web TV rappresenta oggi un fenomeno tutt’altro che in remissione, anzi sembra seguire un trend decisamente opposto: una crescita numerica costante accompagnata da un altrettanto notevole varietà contenutistica. Un fenomeno di proporzioni considerevoli e dall’esito evolutivo incalcolabile, come dimostrato in Italia da Servizio Pubblico con la prima puntata dal titolo Licenziare la casta. Il 3 novembre 2011, in diretta dal web, Santoro, dopo aver sbattuto la porta della Rai, è partito con la sua nuova trasmissione che ha letteralmente fidelizzato la Rete per tutta la sua durata. Con i quasi tre milioni di spettatori incollati al video (in streaming su Internet, su diverse televisioni locali e satellitari, come Sky, in radio, come Capital, e dal 12 gennaio anche su Cielo) e uno share, per la prima puntata, di più del 12 %, anche se in seguito tali cifre non sono state più raggiunte, ha portato alla ribalta questo straordinario strumento di comunicazione. La sordina socio-mediatica con la quale sembravano essere partite le nuove trasmissioni tv, fruibili on-line gratuitamente, e l’apparente aspetto underground contestualizzabile in una fruizione di nicchia sono durati davvero poco: oggi la web TV è il medium più adatto per la sua estrema usabilità, per la sua essenza performante e per l’ottimizzazione dei costi davvero contenuti se non addirittura inesistenti, per tutti coloro che vogliano fare informazione o mero intrattenimento. In tutta Italia sono oltre 500 le cyber-antenne attive: secondo il network Altratv.tv, per ogni cittadino esiste in media un canale on-line. Altratv.tv ha inoltre pubblicato il rapporto Netizen 2012 “sulla videopartecipazione dal basso e sulla cittadinanza attiva digitale” secondo il quale, in Italia, dalle 36 web TV del 2003 si è giunti alle 590 del 2011. Il network³ sopracitato rappresenta il primo osservatorio sulle web TV italiane e sui media locali posizionati in Rete: è stato fondato a Bologna nel 2004 da Giampaolo Colletti. Dal 2010 propone trasmissioni a rete unificata, ovvero dirette video in simultanea su un network composto da oltre 2000 piattaforme web, territoriali, tematiche e di testate giornalistiche, con un potenziale di 5 milioni di utenti”.Giampaolo Colletti, nel presentare il rapporto Netizen (Net + Citizen, ovvero i cittadini della rete), ha

parlato di “una evoluzione delle web tv italiane che stanno sfruttando tutti i benefici del digitale dialogando sempre meglio con i propri interlocutori”. Il rapporto, che è il settimo realizzato da Altratv.tv, evidenzia la presenza di 642 web TV in tutta Italia ( erano 590 fino al 2011 con un tasso di crescita rispetto all’anno precedente, il 2010, dell’11% quando se ne contavano 436 e del 34% rispetto al 2009 quando invece erano 286) e stima un fatturato di 10 milioni di euro per i 10.000 addetti ai lavori, fatturato che si distribuisce tra operatori diretti e indotto. Oltre al dato sull’aumento del numero dei videomaker italiani creatori di web TV, il rapporto elenca anche le differenze tra le varie regioni, stilando una classifica che vede in testa il Lazio (con 102 web TV), seguito da Lombardia (85) e Puglia (63). Solo la Basilicata risulta, in questo senso, poco feconda: 9 web TV, esattamente come nel 2011. L’indagine approfondisce poi la genesi del fenomeno: in principio si trattava di esperimenti indipendenti, a gestione familiare, una sorta di piccoli tentativi amatoriali che ripercorrevano idealmente la stagione dei cento fiori: quella delle radio libere negli anni settanta del secolo scorso. Oggi ci troviamo di fronte a esiti di notevole qualità professionale, con apparecchiature di alto profilo tecnico (il 69% delle web-tv italiane ne è dotato) e con portali aggiornati costantemente (il 53% aggiorna il proprio sito quotidianamente, fino al 2010 lo faceva solo il 39%). Per non parlare degli accessi: il 30% delle web tv ha dai 7000 ai 10.000 contatti unici mensili (lo scorso anno erano soltanto il 20%), mentre il 28% conta addirittura oltre 10.000 contatti unici mensili. Un successo tale che ha condotto all’istituzione di un premio destinato a coloro che si distinguono nel campo delle TV della Rete: il Teletopo. Nel dicembre scorso l’edizione 2011 del premio ha visto consegnare i seguenti riconoscimenti: il Teletopo per la categoria miglior micro web tv informativa è andato a Bari Tv; per la migliore web tv di denuncia alla bolognese Crossing tv, per lamiglior web tv amarcord è stato assegnato al canale Giovani in rete di Torino mentre per la miglior web tv amarcord è stato assegnato al canale Giovani in rete di Torino mentre per la miglior web tv da community a Scrittori tv di Vibo Valentia.

Quelli appena elencati sono i riconoscimenti più importanti ma le web TV premiate sono state davvero tante, a testimonianza dell’importanza numerica e del peso sociale del fenomeno stesso. Le principali peculiarità riguardano i contenuti, oltre, ovviamente, alle particolari dinamiche di fruizione come spiega Alessandra Caiulo di Salento Web TV: “Non ha senso imitare la televisione nazionale generalista, occorre invece personalizzare la propria offerta, specializzarsi, settorializzarsi, offrire contenuti specifici, magari collegati tematicamente al territorio di riferimento”. Anche Maria Teresa La Via di Tele Nicosia, concorda: “Le web TV possono diventare un medium competitivo rispetto a tv e siti web solo se offrono servizi e informazione introvabili altrove”. Nella maggior parte dei casi infatti lo scenario internettiano ci dice che le web TV informano sulla cronaca locale (33%) e denunciano ciò che non va (15%) proponendo contenuti territorializzati e usando, al posto del format tradizionale dell’inchiesta, l’intervista (25%) e rubriche settoriali (16%). “Abbiamo capito – continua La Via – che dobbiamo far fruttare l’immediatezza e la facilità di distribuzione trasmissione, solo così si possono aumentare i contenuti in live streaming, che oggi arrivano a un +19%.”⁴ . Ma come si viene a conoscenza di una web tv e del suo palinsesto?Il maggior mezzo di promozione in questo senso è rappresentato dai social network: 8 web TV su 10 sono presenti e attive su Facebook, Twitter e Foursquare, vera e propria divinità tecnologica del marketing territoriale, mentre leader indiscusso del videosharing resta Youtube, adottato dal 72% delle web TV come business partner (con un incremento del 12 % rispetto all’anno scorso), anche se sta ormai espandendosi, soprattutto da quando Google ha acquistato YouTube, il canale web di videosharing Vimeo, oggi utilizzato da un bacino di utenti pari all’ 11%. Anche le applicazioni per smartphone e tablets sono ormai adottate dal 40% dei canali (fino al 2010 era solo il 2%). Tra le tante web Tv nate negli ultimi mesi, la più recente (agli inizi del gennaio di quest’anno) è quella dedicata a Peppino Impastato, il militante di Democrazia proletaria ucciso dalla mafia nel 1978. La web Tv 100 i tv, su iniziativa dell’omonima radio, è andata per la prima volta on-line nel giorno del compleanno di Impastato, il 5 gennaio (era nato nel 1948). Un giorno simbolico, come ha ricordato Danilo Sulis, presidente dell’associazione Rete 100 i che gestisce radio e tv: “Non solo perché è già stato usato per lanciare la radio dedicata a Impastato, ma anche perché quello

legato alla nascita è un giorno felice e le vittime della mafia saranno ricordate così, una per ogni giorno della trasmissione, una per ogni compleanno”. Interessante anche l’iniziativa di Teletorre 19, la prima web tv in Italia che racconta la quotidianità di un condominio bolognese. Altre filmano la vita nei quartieri, come le romane Tg Talenti e Degradoesquilino.com, diventate punti di riferimento e baluardi mediatici per proteste e proposte dei cittadini, o MontiTv, la prima web TV di rione, incentrata tematicamente sulle vecchie botteghe artigiane di quartiere intrise di tradizione. Anche se on-line le web TV hanno tuttavia dei costi più contenuti, come detto, rispetto ad altre realtà televisive e farli quadrare resta un punto fondamentale, vera garanzia di trasparenza: i finanziamenti pubblici sono diminuiti, ma sono aumentati i rapporti commerciali con le piccole e medie imprese, creando, tuttavia, una sorta di effetto rebound che inizia ad attirare anche le grandi concessionarie pubblicitarie. Ormai l’80% delle web TV intrattiene importanti e remunerativi rapporti di business, realizza video su commissione e crea pubblicità con pre-roll o banner evidenziando una forte tendenza al marketing e alla dimensione dell’impresa, tutto ciò mentre specularmente diminuiscono le web TV autofinanziate con le sole risorse degli ideatori. Grazie all’aumento del flusso finanziario anche le professionalità e i team migliorano se non nei numeri (solo il 16% delle web TV ha più di 10 membri in redazione) almeno nell’equipaggiamento tecnologico. “Anche tra le web TV ci sono discrete differenze di varia natura.” Spiega Alessandra Caiulo, infatti proprio perché è sufficiente una telecamera e un sistema di montaggio video, non tutti i canali propongono palinsesti e contenuti di qualità. Insomma la web TV non rappresenta il superamento della televisione tradizionale, ma una sua nuova veste, un nuovo abito che la proietta negli anni a venire con la stessa credibilità e importanza di cui ha goduto fino ad adesso, ma, contestualmente, le dona potenzialità, possibilità e prospettive mai avute prima, rendendola un medium decisamente attuale e al o con i tempi, in un mondo costantemente connesso come il nostro. I veri privilegiati da questa rivoluzione mediatica d'ottobre sono gli utenti che dispongono di poteri un tempo prerogativa esclusiva dei broadcaster: non solo scelgono i propri consumi, personalizzando i palinsesti, ma addirittura partecipano direttamente alla loro ideazione e creazione concreta. Una svolta senza precedenti. Interattività, servizi multimediali, Generated Content, condivisione, social networking, sono queste le parole chiave che caratterizzano questo nuovo tipo di televisione. Non si va oltre la TV, ma si va oltre con la TV animati da una certezza: nel futuro della televisione, Internet è e sarà sempre più presente.

3.4 Gli aggregatori di contenuti: Youtube

Un aggregatore di contenuti è un software, un’applicazione che ricerca contenuti e informazioni sul web, per poi riproporli in forma aggregata, finalizzata ad una migliore usabilità e ad una fruizione ottimizzata da parte dell’utenza. Ne esistono davvero molti, il più rappresentativo e forse quello più popolare anche tra gli utenti meno alfabetizzati informaticamente è Youtube.

Youtube è un portale che accoglie diverse tipologie di prodotti mediatici: il video del proprio matrimonio o della serata tra amici, le sintesi delle partite di calcio, i video musicali e addirittura interi film, in un ambiente tecnologico di facile utilizzo, sotteso alle dinamiche della condivisione, il cosiddetto videosharing. I suoi ideatori, Chad Hurley, Steve Chen e Jawed Karim, hanno concepito una formula così intuitiva e duttile capace di attirare, in un breve lasso di tempo, milioni di utenti in tutto il mondo. Youtube al suo esordio scatenò la perplessità degli esperti del settore, nonostante l’estrema chiarezza che ha connotato e ancora caratterizza la sua implementazione e il suo utilizzo: chiunque può inviare, attraverso una connessione al web, un video al sito che lo pubblica rendendolo visibile a tutti i “Naviganti”, i quali possono guardarlo grazie ad un player realizzato con la tecnologia Adobe Flash (presente nella maggior parte dei browser). Ma la vera novità fu che tale visione non era confinata all'interno di Youtube ma facilmente esportabile: era possibile infatti copiare e incollare qualsiasi filmato all'interno del proprio sito, del proprio blog o sulla pagina personale di un social network (ad esempio Facebook); il tutto completamente gratis. Con una rapidità impressionante l'archivio si è arricchito di milioni di contributi, rendendo un sito di videosharing uno dei “luoghi” d'intrattenimento più interessanti del web, tanto da sostituire la televisione classica nella dieta mediatica di una fetta importante di pubblico, quella dei giovani (fino ai 35 anni) che a sua volta rappresenta storicamente un target di primaria importanza per l'advertising, decisiva fonte di sostentamento per Youtube⁴¹. Un fenomeno straordinario che offriva gratuitamente, lo fa ancora oggi, una library di contenuti senza precedenti per vastità di scelta, attirando le attenzioni di Google, che lo acquistò nel 2006 per una cifra vicina al miliardo e mezzo di euro: una macchina mediatica da guerra che ha dato vita ad un vero e proprio filone di siticlone, i quali ne riproducono, più o meno bene, i servizi e le funzionalità: i più importanti sono Blip⁴² (per le serie web) e Brightcove⁴³ o il più recente Vevo⁴⁴; quest’ultimo da ottobre 2012, è accessibile soltanto agli utenti residenti negli Stati Uniti, Canada, Regno Unito, Irlanda, Australia, Nuova Zelanda e Brasile. Agli utenti residenti in altre nazioni viene presentata una schermata di avviso che informa che il servizio non è disponibile nel loro paese, reindirizzandoli verso YouTube.

Blip

L'obiettivo che essi fanno proprio rappresenta il minimo comun denominatore con il loro predecessore: sollevare i produttori dei contenuti dagli oneri legati alla pubblicazione, distribuzione e promozione del video. In una tale configurazione strutturale ognuno ha il suo ruolo e può dedicare ogni sforzo alla propria realizzazione professionale. Chi produce non deve fare altro che scegliere la piattaforma che più lo soddisfa e concentrarsi unicamente su un'adeguata offerta, perché sarà affiancato da chi si occupa della manutenzione e dello sviluppo della piattaforma suddetta nonché della vendita dei contenuti ospitati. Infatti i fornitori del servizio operano come aggregatori e, raggruppando un numero significativo di produttori di video, raggiungono una massa critica di utenti che attira investimenti pubblicitari, divisi equamente tra i due attori mediali sopracitati. Se il produttore decidesse di ricevere totalmente tali proventi può farlo, ma il servizio, in quel caso, diventerebbe a pagamento. Ciò determina una vasta gamma di soluzioni economico-finanziare vantaggiose per tutti e, al tempo stesso, permette a tutte le tipologie di operatori in gioco di affermarsi sul mercato in piena tranquillità, evitando l'inutile perseguimento di obiettivi impossibili nel breve e nel lungo periodo⁴⁵. Gli aggregatori di contenuti aumentano sempre di più, attualmente ce ne sono davvero tanti, ma ora facciamo una piccola panoramica di quelli sopracitati.

3.5 Blip.tv, Brightcove e VEVO

Blip (ex blip.tv) è una piattaforma dedicata alle serie web e offre anche un palcoscenico multimediale per i produttori di contenuti originali, finalizzato a distribuire e quindi, nei limiti del possibile, a commercializzare le loro produzioni. L'azienda è stata fondata nel maggio 2005 da Mike Hudack, Dina Kaplan, Justin Day, Jared Klett e Charles Hope; ha sede a New York ed è finanziata dalla Bain Capital Ventures e dalla Canaan Partners, società subentrate, nella gestione economica, ai fondatori dopo il suo primo anno di vita. Ecco di seguito alcun date che hanno cadenzato la storia di Blip: il 29 luglio 2007, il governo cinese ha bloccato il tentativo di rendere il sito fruibile per gli utenti seguito, nell’aprile 2011, da quello turco. Nel maggio 2011, Blip.tv ha lanciato il suo sito di destinazione dei consumatori. Nel dicembre 2011, la società ha implementato un nuovo logo e un nome, elidendo il precedente suffisso tv, e ha focalizzato il suo impegno mediatico sull’implementazione e la conseguente condivisione di una programmazione seriale internettiana; ciò ha costituito da subito il suo marchio di fabbrica e, escludendo altre tipologie di video online, ha caratterizzato l’identità di Blip, differenziandola dal modello, omnicomprensivo in tal senso, incarnato da Youtube. Una caratteristica molto importante della piattaforma, che ne accresce l’appeal nei confronti degli operatori, stimolando ulteriormente la produzione di contenuti, è la perfetta divisione dei proventi pubblicitari tra Blip e i produttori stessi. Brightcove è una piattaforma video che costituisce, come le precedenti, una soluzione per la gestione, la pubblicazione, la distribuzione e la conseguente commercializzazione di contenuti video online fruibili dal pc e da qualunque altro dispositivo mobile connesso alla rete. Attualmente Brightcove viene utilizzato nel mondo da più di 700 client in 28 paesi, tra cui i più importanti esponenti della stampa: ad esempio è riuscita a imporsi come maggiore interlocutore con decine di compagnie, come il New York Times⁴ , attivando, negli anni, importanti partnership con Sky e Sevenload⁴⁷ per la

distribuzione dei video. in Italia, tra gli altri, il servizio è stato scelto da un importante brand del video-entertainment come MTV Italia. Fondata nel 2004 da Jeremy Allaire e Bob Mason, Brightcove è una società Software-asa-Service (SaaS)⁴⁸ con uffici in Nord America, Europa e Asia;può essere considerato un competitor di YouTube, essendo sostanzialmente una piattaforma per la condivisione dei video, in realtà Brightcove, rispetto al suo illustre competitor, si connota maggiormente come un’Internet Television, in quanto fornisce agli utenti, soluzioni e strumenti di personalizzazione, pubblicazione e distribuzione del proprio materiale che non si limitano ad un semplice , ma che invece appartengono decisamente all’ambito dell’alta professionalità mediatica dei network generalmente intesi. Questo fa di Brightcove un servizio rivolto più specificatamente a video publisher ed addetti ai lavori del settore altamente specializzati, i quali intendano promuovere e commercializzare propri contenuti. Esso si consegna alla fruizione secondo 2 aspetti diversi ma complementari: risulta sia un ottimo servizio per utenza esperta, sia un vasto e valido serbatoio da cui attingere per tutti coloro che stanno semplicemente cercando un video.

Brightcove

Vevo è una piattaforma musicale che nasce dall'unione tra Universal, Sony e Youtube. L'intento è quello di mettere a disposizione degli utenti videoclip musicali e contenuti ad essi legati in maniera de tutto lecita. Per il momento è attiva solo in alcuni paesi, mentre in altri, come l'Italia, la sua implementazione trova difficoltà a causa della mancanza di accordi con la SIAE. Proprietà della Sony Music Entertainment, Universal Music Group e Abu Dhabi Media Company Vevo viene lanciato ufficialmente l’8 dicembre 2009, con la finalità di offrire musica e video appartenenti a tre grandi etichette discografiche: le già citate Sony e Universal e la Emi. Vevo presenta diverse affinità con Youtube: ha un home page, si possono impostare i video preferiti, creare playlist e inoltre può vantare un archivio molto fornito di video musicali, esibizioni live, backstage dei videoclip e molto altro rintracciabili attraverso un motore di ricerca. Spesso i video vengono accompagnati dai testi delle canzoni, le cosiddette lyrics. I contenuti video, come detto, non sono disponibili in tutte le nazioni, in alcune infatti sono inibiti tramite il controllo degli indirizzi IP per questioni legate alle differenti regolamentazioni del diritto d'autore e delle relative licenze.

Vevo

Attualmente, precisamente da ottobre 2012, VEVO è accessibile soltanto agli utenti residenti negli Stati Uniti, Canada, Regno Unito, Irlanda, Australia, Nuova Zelanda e Brasile. A quelli residenti in altre nazioni, quando cercano la piattaforma sul web, appare una schermata di avviso che il servizio non è disponibile e vengono reindirizzati verso YouTube. Vevo inoltre è disponibile anche sotto forma di applicazione per una serie di piattaforme e dispositivi tra cui iOS, Android, Windows Phone, Google TV, Boxee e Xbox 360. Quelli sopracitati sono solo alcuni degli esempi della categoria degli aggregatori di contenuti, nuovi e diffusi standard, simili per molti aspetti, pur differenziandosi su alcune funzionalità. Ognuno di loro esplica la propria originalità, connotandosi, o almeno provando a farlo, secondo una precisa identità mediale, tuttavia tutti condividono un fine comune: quello di mettere in mano agli utenti un potere mai detenuto prima da nessun fruitore. Tale potere li eleva allo status di attori attivi del processo comunicativo, li responsabilizza perché permette loro di personalizzare i loro consumi, ma soprattutto li rende produttori di contenuti. ³⁴ Marino D’Amore, Età Mediatiche, ilmiolibro, Roma 2012. ³⁵ Marino D’Amore, ibidem. ³ Roberta Iannone, società disconnesse. La sfida del digital divide, Armando, 2007, Roma. ³⁷ Tommaso Tessarolo, NETTV, Apogeo, Milano 2007. ³⁸ Tommaso Tessarolo, NETTV, p. 136. ³ www.altratv.tv. ⁴ Articolo L’Italia delle web TV: nel 2012 aumentano numeri e professionalità consultabile sul www.ilfattoquotidiano.it.

⁴¹ Tommaso Tessarolo, op. cit., p. 153. ⁴² www.blip.tv. ⁴³ www.brightcove.com. ⁴⁴ www.vevo.com. ⁴⁵ Tommaso Tessarolo, op. cit., p. 156. ⁴ www.hostingtalk.it. ⁴⁷ Sevenload è una delle più grandi Social Media Network internazionali per video, foto e Web TV. Oltre 1000 content partner mostrano quotidianamente i propri formati interattivi all’interno dei 12 canali della sua vasta community. ⁴⁸ Software as a service (SaaS) è un modello di distribuzione di un software applicativo dove un produttore sviluppa, opera (direttamente o tramite terze parti) e gestisce un'applicazione web che mette a disposizione dei propri clienti via internet.

Conclusioni generali

La comunicazione muta costantemente, rappresenta una sorta di entità proteiforme, duttile, costantemente in evoluzione. Tale caratteristica permette a chi voglia analizzarla nei suoi elementi costitutivi, nonché nella sua intrinseca ed essenziale condizione di cambiamento, di fotografarne solo un momento, uno step, contestualizzato in un determinato momento storico-mediatico che già domani apparterrà all’ambito dell’obsolescenza. Sì, perché oggi, rispetto a qualche lustro fa, la vita di tutti noi, la nostra quotidianità ha subito una forte accelerazione catalizzata dalla comunicazione tout court secondo un rapporto di reciproca influenza: tutto ciò ha concretizzato una sostanziale compressione spazio-temporale di ogni nostra attività sotto molteplici punti di vista, da quello relazionale a quello meramente professionale, velocizzando così la frequenza di ogni innovazione, in particolar modo in campo mediatico. Ciò che adesso è attuale e all’avanguardia, domani sarà superato e anacronistico. Tuttavia la stagione che viviamo rappresenta una svolta fondamentale da un punto di vista squisitamente socio-mediatico. Il modo di comunicare cambia in modo irreversibile, non solo sotto l’aspetto meramente tecnologico, ma soprattutto, ed è questo il vero elemento di novità rispetto al ato, sotto quello sociale, come detto e secondo istanze meccanicistiche di causa-effetto, muta la condizione dell’utente: da un lato cambia le dinamiche relazionali sottese alla sua socializzazione e dall’altro lo trasforma in una nuova figura dall’identità ibrida, a metà strada tra il produttore di contenuti e il consumatore degli stessi connotandolo come prosumer. In un contesto metainnovativo, in cui l’evoluzione tecnologica s’inscrive in una ben più significativa innovazione della sua condizione generale, assistiamo ad un desacralizzazione del medium televisivo, che ha regnato incontrastato per anni nella dieta mediatica di ogni spettatore, a cui corrisponde una conseguente alfabetizzazione crescente nei confronti del web che sostituisce, o meglio, ingloba e connota fortemente la TV, risemantizzandola e ricollocandola all’interno delle prassi consumistiche del pubblico. Quella generalista lascia il posto, in termini di audience, a quella tematizzata sottomettendosi a tendenze personalizzanti che investono, a loro volta, non solo le scelte palinsestuali ma anche la produzione di contenuti propri: i vecchi broadcaster vengono depauperati dell’incontestabile aura mediatica di cui erano investiti e di cui godeva anche il messaggio che veicolavano attraverso

i media, messaggio che non viene più recepito ivamente e accettato in modo fideistico, ma accolto e interpretato con coscienza critica e, all’occorrenza, contraddetto. Tali innovazioni investono, come detto, anche la sfera relazionale. Internet, al pari di famiglia e scuola, opera fortemente come agente socializzatore. La Rete assurge a mezzo principe per instaurare e coltivare relazioni sociali attraverso i social network, secondo tempi e modalità del tutto nuove, mitigando il confine che divide il virtuale dal reale che diventano, sotto questo aspetto, complementari. Tutto ciò costituisce strutturalmente quel processo di democratizzazione, tante volte citato in questo testo, che si caratterizza per la degerarchizzazione del sistema mediatico e per una diffusione orizzontale delle potenzialità comunicative, fino a qualche tempo fa prerogativa di oligarchie inaccessibili, ristrette e impenetrabili élite mediali, che ormai appartengono a retaggi sistemici e culturali di un ato che si allontana sempre di più. La democratizzazione si lega ad un altro concetto, quello della convergenza proprio perché entrambi non abbracciano una prospettiva strettamente tecnologica. Essi si fondano sulla multidimensionalità del processo trasformativo che coinvolge i media, valorizza il ruolo dei soggetti piuttosto che (o accanto) quello delle tecnologie e descrive in modo esaustivo i meccanismi di ibridazione e rimediazione tra vecchio e nuovo, tra il ato e il futuro. La convergenza culturale o cultura della convergenza descritta da Henry Jenkins⁴ pone al centro il ruolo degli attori che forgiano, talvolta secondo modalità inattese, la transizione mediatica. La convergenza rappresenta, come la democratizzazione, un processo non riconducibile ad una mera trasformazione dei mezzi, ma in grado di modificare le relazioni fra essi, le industrie, i mercati, i generi e i pubblici, alterando la logica attraverso cui i conglomerati mediatici operano e i fruitori metabolizzano l'informazione e l'intrattenimento facendoli propri. Per tutte queste ragioni essa appare più come un working in progress, una trasformazione in corso, che calibra di volta in volta la sua traiettoria, che si articola in diverse dimensioni e che, per ora, non vede un definitivo punto d'arrivo⁵ . Un’entità proteiforme che si declina in dimensioni caratterizzate da logiche che intrattengono forme dialettiche non decifrabili a priori, ma che connotano fortemente lo scenario mediatico. La prima è la dimensione istituzionale: se, infatti, la produzione e l'offerta si organizzano e sviluppano strategie specifiche e mirate, figlie delle esigenze dei mercati, il lato della fruizione e del consumo adotta a sua volta proprie logiche

volte a influenzare l'ambiente comunicativo convergente, logiche che derivano da bisogni più articolati e complessi, di natura non solo economica, ma sociale e culturale⁵¹. Tale dimensione palesa inoltre una dialettica tra intermediazione e disintermediazione: da un lato si ha un ampliamento dell'offerta da parte di nuovi operatori e una conseguente disintegrazione della tradizionale catena produttiva. Spinte innovative, queste, che però a volte si legano alla nascita di nuovi conglomerati o sinergie fra gli attori mediali. Dall'altro lato emergono prepotentemente complessi processi di disintermediazione che sfociano in una progressiva sovrapposizione tra produzione e consumo come nel caso dei citati generated content. Altra dimensione da considerare è quella tecnologica che evidenzia una dialettica tra convergenza e divergenza nel senso che si afferma sempre di più una confluenza di contenuti convergenti per piattaforme divergenti, aumentando così i punti di accesso ad essi da parte dei fruitori. Sul piano della dimensione estetico-linguistica l'arricchimento e la pluralizzazione che connota il nuovo ambiente mediatico dà luogo a fenomeni di brandizzazione tesi a costruire nicchie o comunità di consumatori fidelizzati all'interno di economie di scopo: tali fenomeni riguardano sia i contenuti maggiormente attraenti sia i contenitori (le reti) che definiscono e mantengono caratteristiche identitarie forti. Infine la dimensione culturale mostra una situazione in cui si contrappongono due tipi di spinte. Le prime, top/down, sorgono dall'industria mediale e tendono ad inquadrare in dinamiche razionali ed economiche, finalizzate quindi ad un profitto, le nuove realtà mediali diffondendo un flusso di contenuti sempre più pervasivo; le seconde, bottom/up, provengono dalle esigenze degli stessi individui animati da obiettivi e motivazioni soggettive ed imprevedibili, individui che ormai sono alfabetizzati all'utilizzo dei mezzi di comunicazione per soddisfare quelle stesse esigenze direttamente e in maniera autonoma, sfuggendo al controllo degli apparati tradizionali di produzione⁵². Insomma siamo nel pieno di un cambiamento progressivo, invisibile ma al tempo stesso continuo e inevitabile. Un processo democratizzante che, oltre a destrutturare e a livellare orizzontalmente le vetero-categorie di producers e consumers, costituisce una massa critica, indistinta d’individui guidati da istanze creative e fruitive personalizzanti in ambito mediatico e agisce in ambito relazionale, influenzando direttamente la socializzazione di ogni individuo,

declinandola in nuove modalità. Ciò vale soprattutto per gli adolescenti che sovrappongono il web alla vita reale o, quantomeno, lo considerano come un suo prolungamento ideale, un’estensione delle facoltà umane parafrasando Marshall McLuhan. Tutto questo spiega la diffusione e Il ruolo dei social network, proprio perché grazie alla protezione luminosa offerta dallo schermo del pc, che funge da filtro, offre a tutti, in modo democratico, la possibilità di sconfiggere barriere emozionali e intrecciare nuove relazioni. Anche in questo caso abbiamo davanti un’elisione delle differenze socio-relazionali che si esplica in un equa distribuzione delle opportunità di scambio grazie al web ed ai social. Gli aumenti di autostima che ne conseguono sono indotti da cambiamenti che coinvolgono direttamente le funzioni neuronali del nostro cervello. Ad esempio i ricercatori dello University College di Londra ritengono che gli utenti assidui della Rete hanno una quantità superiore di materia grigia nell'amigdala⁵³, la parte dell’encefalo che gestisce le emozioni. Non sono dello stesso avviso gli scienziati della Jiao Tong University Medical School di Shangai, secondo questi ultimi nel cervello degli Internet-dipendenti (una sindrome che ha anche il suo acronimo, Iad) si trova una anomala quantità di materia bianca, ossia i fasci di fibra nervosa rivestiti di mielina che garantiscono il collegamento tra il cervello stesso e il midollo spinale, nelle aree preposte all'attenzione, al controllo e alle funzioni esecutive, rallentandole come nei dipendenti da alcol e da stupefacenti. Insomma nell’epoca caratterizzata, secondo Newsweek, dalla Twitterizzazione della cultura ognuno di noi fa i conti quotidianamente con un sovraccarico d’informazioni che a volte intacca il nostro tempismo cognitivo e decisionale. Questo tipo di cambiamento, come tutti gli eventi che rappresentano una svolta, stimola una riflessione che si declina in 2 scuole di pensiero: gli apocalittici e gli integrati, citando Umberto Eco⁵⁴. A rassicurare i primi, schierandosi con i secondi, ci sono i risultati di una ricerca condotta da Chris Stiff della Keele University, in cui emerge come l’uso di Facebook rafforzi l’autostima e il benessere degli utenti: più amici, più messaggi e scambi relazionali comportano un sostanziale incremento della sicurezza e in generale della gratificazione personale. Di parere opposto riguardo agli effetti benigni del web è Angelika Dimoka, direttrice del Center for neuronal decision making della Temple University. La Dott.ssa Dimoka ha scoperto che quando aumenta il carico di informazioni inviate ad un ipotetico utente, aumenta anche l’attività nella corteccia prefrontale dorso-laterale, responsabile del processo decisionale di ogni individuo. Una crescita eccessiva delle informazioni ricevute, però, fa sì che questa zona vada in overload, ossia si spenga, smettendo di decidere. Internet, smartphone, Facebook, Twitter, Myspace, giornali on line: investito da una portata simile di nozioni, quando deve scegliere il nostro cervello si blocca

oppure decide tenendo conto delle notizie più recenti che però non costituiscono la totalità del problema ma solo una minima parte. Tutto questo comporta due alternative: o ci si rifiuta di prendere una decisione o la si prende in modo errato perché, tra l’altro, l’afflusso continuo di dati costringe la mente a decidere all’istante, senza riflettere troppo. A prescindere da qualunque tipo di valutazione in questo senso appare chiaro come una maggiore disponibilità d’informazione renda una società più esigente. Tutto ciò si palesa in campo politico ad esempio dove tale bisogno si manifesta come un allontanamento dalla cosiddetta vecchia politica per abbracciare quella che utilizza le nuove tecnologie. Oggi le idee corrono sul web. Anche questa è democratizzazione. Ogni utente può conoscere realtà, dettagli, notizie che fino a poco tempo fa erano riservate solo a pochi. La tecnologia consente inoltre di catalizzare nuove forme di partecipazione che vanno dal monitoraggio continuo dell’attività politica alla possibilità di dare consigli per ottimizzare il governo della cosa pubblica. Tuttavia la Wisdom of Crowds⁵⁵ (la saggezza delle folle) non è sempre efficace, va strutturata e regolarizzata per essere davvero utile, con opinion leader preposti ad attività di coordinamento. Tale concetto è evidente in un esperimento che condusse l’amministrazione Obama qualche tempo fa: si chiamava Open for Questions e aveva come fine portare le domande dei cittadini direttamente al presidente. Intento e finalità lodevoli se il maggior numero di richieste non avesse riguardato la legalizzazione della Marijuana e gli Ufo. Insomma la partecipazione democratica rappresenta un progresso davvero notevole ma va canalizzata su obiettivi concreti e soprattutto utili per essere credibile. Un progresso che comunque appare decisamente inevitabile e con cui ogni classe dirigente dovrà scendere a patti. Il processo di democratizzazione che viviamo ogni giorno è inarrestabile e rappresenta una grande possibilità per tutti gli utenti: per la prima volta ognuno può avere i medesimi strumenti comunicativi nelle proprie mani con le potenzialità loro connesse e con l’indotto socio-mediatico che comportano. La democratizzazione mediale esiste ma va controllata per essere davvero efficace, impedendo però che venga gestita in futuro da élite oligarchiche, come è accaduto per i mass media in ato, nella speranza che presto diventi una democrazia mediale perfetta dove la comunicazione sia uguale per tutti. ⁴ H. Jenkins, Convergence Culture. Where Old and New Media Collide, New York University Press, New York e Londra 2006.

⁵ Massimo Scaglioni e Anna Sfardini, Multitv. L'esperienza televisiva nell'età della convergenza, ed. Carocci, Roma 2008. ⁵¹ H. Jenkins, Convergence Culture, cit. ⁵² Massimo Scaglioni e Anna Sfardini, op. cit. ⁵³ Articolo di Elisa Manacorda “L'Espresso”, pag. 66, 22 novembre 2012. ⁵⁴ Umberto Eco, Apocalittici e integrati, Bompiani, Roma (1964) riedizione 2001. ⁵⁵ James Surowiecki,The Wisdom of Crowds, Random House, New York, 2004.

Bibliografia

Testi consultati:

1) Z. Bauman, Globalizzazione e glocalizzazione, Armando, Roma 2005. 2) D. Beetham, La teoria politica di Max Weber, Bologna, Il Mulino, 1989. 3) J. D. Bolter, R. Grusin, Remediation. Understanding new media, MIT Press, Cambridge, 1999. 4) P. Breton, L’utopia della comunicazione, il mito del “villaggio planetario”, UTET, Torino 1995. 5) J. T. Caldwell, Is television a Distinct Medium? TV and Convergence, Contemporary World Television eds (J. Sinclair, G. Turner), Londra 2004. 6) M. D’Amore, Età Mediatiche, ilmiolibro.it (Feltrinelli), Roma 2012. 7) U. Eco, Apocalittici e integrati, Bompiani, Roma (1964) riedizione 2001. 8) F. Ferraresi, Il fantasma della comunità. Concetti politici e scienza sociale in Max Weber, Franco Angeli, Milano 2003. 9) M. Giacomarra, Al di qua dei media, Meltemi, Roma, 2000. 10) A. Giddens, Il mondo che cambia. Come la globalizzazione ridisegna la nostra vita, Bologna, Il Mulino 2000. 11) G. Gilder, La vita della televisione. Il grande fratello farà la fine dei dinosauri, Castelvecchi editore. Roma 1995. 12) L. Gitelman, Always Already New: Media, History, and the Data of Culture, ed. MIT Press, Boston 2006.

13) A. Grasso e M. Scaglioni, Che cos'è la televisione. Il piccolo schermo fra cultura e società: i generi, l'industria,il pubblico, ed. Garzanti, Milano 2003. 14) M. Horkheimer e W. Adorno, Dialettica dell’Illuminismo, Amsterdam 1947, traduzione italiana Einaudi 1966. 15) R. Iannone, società disconnesse. La sfida del digital divide, Armando, Roma 2007. 16) H. Jenkins, Convergence Culture. Where Old and New Media Collide, New York University Press, New York e Londra 2006. 17) A. Marinelli, Struttura dell'ordine e funzione del diritto. Saggio su Parsons, Milano, Angeli, 1988. 18) M. McLuhan, Gli strumenti del comunicare, Il Saggiatore, Milano 1967. 19) M. Morcellini a cura di, Il Mediaevo, Carocci, Roma 2000. 20) M. Morcellini, La tv fa bene ai bambini, Meltemi, Roma 1999. 21) N. Negroponte, Essere digitali, Sperling&Kupfer, Milano 1995 (ed. or. Being digital, Knopf, New York 1995). 22) S. Palmer, Television Disrupted, The Transition from Network to Networked tv, Elsevier, Oxford 2006. 23) K. R. Popper, Cattiva maestra televisione, Reset, Milano 1994. 24) M. Scaglioni e A. Sfardini, Multitv. L'esperienza televisiva nell'età della convergenza ed. Carocci. Roma 2008. 25) M. Sorice, Lo specchio magico. Linguaggi, formati, generi, pubblici della televisione italiana, Editori Riuniti, Milano 2002. 26) J. Surowiecki, The Wisdom of Crowds, Random House, New York 2004.

Articoli consultati:

1) Articolo L’Italia delle web TV: nel 2012 aumentano numeri e professionalità consultabile sul www.ilfattoquotidiano.it. 2) Articolo di Elisa Manacorda “L'Espresso”, pag. 66, 22 novembre 2012. 3) Articolo T. Tessarolo, NETTV, ed. Apogeo, Milano 2007.